Tidlig lifeEdit
Santana ble født i Mexico 20. juli 1947. Han lærte å spille fiolin i en alder av fem og gitar i en alder av åtte, under ledelse av sin far, som var et mariachi-musiker. Hans yngre bror, Jorge, ble også en profesjonell gitarist. Santana var sterkt påvirket av Ritchie Valens i en tid da det var svært få Meksikanere i Amerikansk rock musikk. Familien flyttet fra Autlán til Tijuana, på grensen til USA De deretter flyttet over grensen til San Francisco, California, hvor hans far hadde fast arbeid., I oktober 1966, Santana startet Santana Blues Band. Av 1968, som bandet hadde begynt å innlemme ulike typer påvirkninger i sin elektrisk blues. Santana sa senere: «Om jeg ville dra til en katt på rommet, blir han vil lytte til Sly og Jimi Hendrix, en annen fyr til Stones og the Beatles. En annen fyr vil være å lytte til Tito Puente, og Mongo Santamaria. En annen fyr vil være å lytte til Miles og Coltrane… for meg var det som å være ved et universitet.»
Rundt en alder av åtte, Santana «falt under påvirkning» av blues artister som B. B., King, Javier Bátiz, Mike Bloomfield, og John Lee Hooker. Gábor Szabó er midten av 1960-tallet jazz-gitar arbeid også sterkt påvirket Santana å spille. Faktisk, Szabó sammensetning «Gypsy Queen» ble brukt som den andre delen av Santana 1970 behandling av Peter Green sammensetning «Black Magic Woman», nesten ned til identiske gitar-licks. Santana 2012 instrumental album Shape Shifter har en sang som heter «Mr. Szabo», spilt i hyllest i stil med Szabó., Santana også studiepoeng Hendrix, Bloomfield, Hank Marvin, og Peter Green som viktige påvirkninger; han betraktet Bloomfield en direkte mentor, skriver i et viktig møte med Bloomfield i San Francisco i forordet skrev han til en 2000 biografi av Bloomfield, Michael Bloomfield: Hvis Du Elsker Disse Blues – En Muntlig Historie. Mellom 10 og 12 år, ble han seksuelt misbrukt av en Amerikansk mann som brakte ham over grensen. Santana bodde i Mission-Distriktet, uteksaminert fra James Slikke på ungdomsskolen, og venstre Oppgave High School i 1965., Han ble akseptert ved California State University, Northridge og Humboldt State University (universitet), men valgte ikke å gå på college.
Tidlig careerEdit
– Carlos Santana
Santana var påvirket av populære artistene i 1950-årene som B. B. King, T-Bone Walker, Javier Batiz, og John Lee Hooker. Snart etter begynte han å spille gitar, og han sluttet seg til lokale band langs «Tijuana Strip», hvor han var i stand til å begynne å utvikle sin egen lyd. Han ble også introdusert til en rekke nye musikalske påvirkninger, inkludert jazz og folkemusikk, og var vitne til den voksende hippie-bevegelsen sentrert i San Francisco i 1960-årene., Etter flere år brukt arbeide som en oppvaskmaskin på Tic Tock Drive-In No2 og busking til å betale for en Gibson SG, erstatte en ødelagt Gibson Melody Maker. Santana bestemte seg for å bli en full-time musiker. I 1966 ble han valgt sammen med andre musikere til å danne en ad hoc band til erstatning for at en beruset Paul Butterfield satt til å spille en søndag matiné på Bill Graham ‘ s Fillmore Auditorium. Graham valgt erstatninger fra musikere han visste at han først og fremst gjennom hans forbindelser med Butterfield Blues Band, Grateful Dead og Jefferson Airplane., Santana ‘ s gitarspill fanget oppmerksomheten til både publikum og Graham.
i Løpet av det samme året som han og andre gatemusikanter David Brown (bass), Marcus Malone (perkusjon) og Gregg Rolie (vokal, Hammond B3 Orgel), dannet Santana Blues Band. Å spille en svært original blanding av Latin-infused rock, jazz, blues, salsa, og Afrikanske rytmer, og bandet fikk en umiddelbar følgende på San Francisco klubb krets.,
platekontrakt, Woodstock gjennombrudd, og høyden på suksess: 1969–1972Edit
Handel annonse for Santana ‘s album Santana III
Santana’ s bandet ble signert av Columbia Records, som forkortet navn til bare «Santana». Det gikk i studio for å spille inn sitt første album i januar 1969, og til slutt legge ned spor i Mai som ble deres første album. Medlemmer som ikke var fornøyd med utgivelsen, avvist trommeslageren Bob Livingston, og lagt Mike Shrieve, som hadde en sterk bakgrunn i både jazz og rock., Bandet så mistet perkusjonist Marcus Malone, som var siktet for uaktsomt. Michael Carabello ble det på nytt inn i hans sted, og bringer med seg erfarne Nicaraguanske perkusjonist José Chepito Områder.
de Store rock-musikk arrangøren Bill Graham, en latinsk Musikk entusiast som hadde vært en fan av Santana fra starten, arrangert for band til å vises på Woodstock Musikk og Kunst Festival før sin debut album ble også lansert. Dens sett var en av overraskelsene av festivalen, markert ved en elleve-minutters ytelsen til et bankende instrumental, «Soul Sacrifice»., Det er inkludering i Woodstock film og soundtrack album vesentlig økt bandets popularitet. Graham også foreslått Santana registrere Willie Bobo sangen «Onde Veier», som han følte at det ville komme radio airplay. Bandets første album, Santana, ble utgitt i August 1969 og ble en stor hit, og nådde #4 på den AMERIKANSKE album listene.
bandets opptreden på Woodstock og følge opp lyd spor og filmen introduserte dem for et internasjonalt publikum og høstet gode kritikker., Den plutselige suksessen som fulgte legge press på gruppen, fremhever ulike musikalske retninger Rolie og Santana var i ferd med å gå. Rolie, sammen med noen av de andre bandmedlemmene, har ønsket å legge vekt på en grunnleggende hard rock sound som hadde vært en viktig komponent i å etablere bandet fra starten av. Santana, men var mer interessert i å gå utover hans forkjærlighet for blues og rock, og ønsket mer jazzy, eteriske elementer i musikken., Han hadde blitt fascinert med Gábor Szabó, Miles Davis, Farao Sanders, og John Coltrane, så vel som å utvikle en økende interesse for spiritualitet. På samme tid, Chepito Områder ble rammet av en nær fatal hjerne blødning, og Santana håpet å fortsette ved å finne en midlertidig erstatning (første Willie Bobo, så Cola Escovedo), mens andre i bandet, spesielt Michael Carabello, følte det var galt å utføre offentlig uten Områdene. Cliques dannet, og bandet begynte å gå i oppløsning.,
å Konsolidere den interesse som er generert av deres første album, og deres kritikerroste live opptreden på Woodstock-Festivalen i August 1969, og bandet fulgte opp med sitt andre album, Abraxas, i September 1970. Albumet er en blanding av rock, blues, jazz, salsa og andre påvirkninger ble svært godt mottatt, viser en musikalsk modning fra deres første album og raffinering bandets tidlige lyd. Abraxas inkludert to av Santana ‘ s mest utholdende og kjente hits, «Oye Como Va», og «Black Magic Woman/Gypsy Queen». Abraxas brukte seks uker på 1. plass på den amerikanske Billboard på slutten av 1970-tallet., Albumet holdt seg på listene for 88 uker og ble sertifisert 4x platinum i 1986. I 2003 vart albumet rangert som nummer 205 på Rolling Stone magazine sin liste over de 500 greatest albums of all time.
Teenage San Francisco Bay-Området gitar vidunderbarn Neal Schon sluttet seg til Santana band i 1971, i tide til å fullføre den tredje album, Santana III. Bandet nå hadde en kraftig dual-lead-gitar handling som ga albumet en tøffere lyd. Lyden av bandet ble også hjulpet av retur av en recuperated Chepito Områder og hjelp med Cola Escovedo i den tekniske delen., Å styrke bandet videre ble støtte av populære Bay-Området gruppe Tower of Power ‘ s horn delen, Luis Tror på Malo, og andre økten musikere som er lagt til både perkusjon og vokal, injisere mer energi til saksbehandlingen. Santana III var en suksess, og nådde #1 på album listene, selge to millioner eksemplarer, og som gir treffe «Ingen å Stole På».
Spenning mellom medlemmene av bandet fortsatte imidlertid. Sammen med musikalske forskjeller, bruk av narkotika ble et problem, og Santana var dypt bekymret for at det ble som påvirker bandet ytelse., Coca-cola Escovedo oppmuntret Santana å ta mer kontroll over bandets musikalske retning, til stor misnøye fra noen av de andre som trodde at band og lyden var en kollektiv innsats. Også, finansielle uregelmessigheter ble utsatt for under ledelse av Stan Marcum, som Bill Graham kritisert for å være inkompetent. Økende bitterheten mellom Santana og Michael Carabello over livsstil problemer resulterte i hans avgang på dårlige vilkår. James Mingo Lewis ble ansatt i siste liten, som en erstatning for på en konsert i New York. David Brown senere igjen på grunn av stoffmisbruk., En Sør-Amerikansk tour ble kuttet kort i Lima, Peru på grunn av uregjerlige fans og studentenes protester mot USA statlig politikk.
I januar 1972, Santana, Schon, Escovedo, og Lewis ble med tidligere Band of Gypsys trommeslager Buddy Miles til en konsert på Hawaii ‘ s Diamond Head Crater, som ble spilt inn for albumet Carlos Santana & Buddy Miles! Live! som ble en gullplate.,
CaravanseraiEdit
Santana opptre i Hamburg, Tyskland i 1973
I begynnelsen av 1972, Santana og de gjenværende medlemmene av bandet begynte å jobbe på sitt fjerde album, Caravanserai. I studio sessions, Santana og Michael Shrieve brakt i andre musikere: perkusjonister James Mingo Lewis og Latin-Jazz-veteran, Armando Peraza skifte Michael Carabello, og bassists Tom Rutley og Doug Rauch erstatte David Brown. Også bistå på tastaturer var Wendy Haas og Tom Coster., Med den urovekkende tilstrømning av nye spillere i studio, Gregg Rolie og Neal Schon besluttet at det var på tide å forlate etter ferdigstillelse av albumet, selv om begge bidratt til økt. Rolie kom hjem til Seattle, og senere, han og Schon ble grunnleggerne av Reisen.
Når Caravanserai gjorde dukke opp i 1972, det merket en sterk endring i musikalsk retning jazz fusion. Albumet fikk kritiske ros, men CBS executive Clive Davis advart Santana og bandet at det ville sabotere bandets posisjon som en «Topp 40» act., Likevel, i løpet av årene, albumet fikk platinum-status. Vanskelighetene Santana og bandet gikk gjennom i løpet av denne perioden ble nedtegnet i Ben Fong-Torres’ Rolling Stone 1972 cover story «Oppstandelsen av Carlos Santana».
Skiftende stilarter og åndelighet: 1972–1979Edit
Nyttårsaften 1976 i Cow Palace i San Francisco
I 1972, Santana ble interessert i den banebrytende fusion band de Mahavishnu Orchestra og sin gitarist, John McLaughlin., Klar over Santana ‘ s interesse i meditasjon, McLaughlin introdusert Santana og hans kone Deborah til sin guru Sri Chinmoy. Chinmoy akseptert dem som disipler i 1973. Santana ble gitt navnet Devadip, som betyr «Den lampe, lys og øye for Gud». Santana og McLaughlin spilt inn et album sammen, Kjærlighet, Hengivenhet, Surrender (1973) med medlemmer av Santana og Mahavishnu Orchestra, sammen med perkusjonisten Don Alias og organist Larry Young, både av dem som hadde gjort flere opptredener, sammen med McLaughlin, på Miles Davis’ klassiske 1970 album Bitches Brew.,
I 1973, Santana, etter å ha innhentet juridiske rettighetene til bandets navn, Santana, dannet en ny versjon av bandet med Armando Peraza og Chepito Områder på perkusjon, Doug Rauch på bass, Michael Shrieve på trommer og Tom Coster og Richard Kermode på tastaturer. Santana senere var i stand til å rekruttere jazz-sjef Leon Thomas for turen støtte Caravanserai i Japan i juli 3 og 4, 1973, som ble spilt inn for 1974 live, viltvoksende, høy-energi trippel vinyl LP fusion album Lotus. CBS records ikke ville tillate sin utgivelse, med mindre materialet ble kondensert., Santana ikke samtykker til disse vilkårene, og Lotus var tilgjengelig i USA bare som en dyre, importerte, tre-rekord. Gruppen gikk senere inn i studio og spilt inn Velkomne (1973), noe som også er reflektert Santana ‘ s interesser i jazz-fusion og hans økende engasjement for det åndelige liv av Sri Chinmoy.
Et samarbeid med John Coltrane ‘ s enke, Alice Coltrane, Illuminations (1974), etterfulgt. Albumet dykket ned i avant-garde esoteriske gratis jazz, Øst-Indiske og klassisk påvirkninger med andre ex-Miles Davis sidemen Jack DeJohnette og Dave Holland., Snart etter, Santana erstattet hans band medlemmer igjen. Denne gangen Kermode, Thomas og Rauch bort fra gruppen og ble erstattet av vokalist Leon Patillo (senere en vellykket Moderne Kristen artist) og tilbake bassisten David Brown. Han har også rekruttert sopran saksofonist, Jules Broussard for startoppstillingen. Bandet spilt inn et studio album Borboletta, som ble utgitt i 1974. Trommeslager Leon «Ndugu» Chancler ble senere med i bandet som en erstatning for Michael Shrieve, som venstre å satse på en solokarriere.,
Santana under sin turné i Nederland i 1978
på denne tiden, Bill Graham ledelsen i selskapet hadde antatt ansvar for driften av konsernet. Graham var kritisk til Santana flytte inn i jazz og følte at han trengte å konsentrere seg om å få Santana tilbake på listene med edgy, streetwise etnisk lyd som hadde laget dem berømte. Santana var selv vitne til at konsernets retning var å støte fra seg mange fans., Selv om album og forestillinger ble gitt gode anmeldelser fra kritikere i jazz og jazz fusion sirkler, salg hadde falt.
Santana, sammen med Tom Coster, produsent David Rubinson, og Chancler, dannet enda en versjon av Santana, og legger vokalist Greg Walker. 1976 album Amigos, som inneholdt sangene «Dans, Søster, Danse» og «Let It Shine», hadde en sterk funk og Latin-lyd. Albumet har fått betydelig airplay på FM-album-orientert rock stasjoner med instrumental «Europa (Earth’ s Cry Himmelen Smiler)» og re-introdusert Santana til listene., I 1976, Rolling Stone kjørte en annen dekkhistorie på Santana tittelen «Santana Kommer Hjem».
albumer unnfanget gjennom slutten av 1970-tallet fulgte den samme formelen, men i og med at flere i besetningen endringer. Blant de nye ansatte som sluttet var gjeldende perkusjonist Raul Rekow, som sluttet tidlig i 1977. De mest kjente bandet kommersielle innsats i denne perioden var en versjon av 1960-tallet Zombier hit, «Hun er Ikke Det», på den 1977 dobbelt album Moonflower.,
Santana spilt inn to solo-prosjekter i denne tiden: Enhet: Sølv Drømmer – Golden Virkeligheten, i 1979 og Svinge av Glede i 1980, omtalt som Herbie Hancock, Wayne Shorter, Ron Carter og Tony Williams.
press og fristelser av å være en høy-profil rock-musiker og krav til åndelig livsstil som guruen Sri Chinmoy og hans tilhengere krevde var i konflikt, og som er pålagt betydelig belastning på Santana livsstil og ekteskap., Han ble stadig mer desillusjonert med det han mente var urimelige regler som Chinmoy pålagt på hans liv, og særlig med at han nektet å tillate Santana og Deborah å starte en familie. Han følte at hans berømmelse ble brukt til å øke guru ‘ s synlighet. Santana og Deborah slutt avsluttet sine forhold med Chinmoy i 1982.,
De 1980sEdit
Santana i Barcelona, Spania, 1984
L å R: Bob Dylan, Joan Baez, og Santana i Hamburg, Kan 1984
Flere radio-vennlige singler som følges fra Santana og bandet. «Å vinne» i 1981 (fra Zebop!) og «Hold On» (en remake av den Kanadiske kunstneren Ian Thomas’ sang) i 1982 begge nådde topp tjue., Etter hans brudd med Sri Chinmoy, Santana gikk i studio for å spille inn et nytt solo-album med Keith Olson og legendariske R&B produsent Jerry Wexler. 1983 album Havana Månen revisited Santana tidlig musikalske opplevelser i Tijuana med Bo Diddley er «Who Do You Love» og tittel-kuttet, Chuck Berry ‘ s «Havana Moon». Albumet er gjester inkludert Booker T. Jones, the Fabulous Thunderbirds, Willie Nelson og selv Santana fars mariachi orkester., Santana igjen betalt hyllest til hans tidlige rock røtter ved å gjøre filmen score for å La Bamba, som var basert på livet til rock og roll-legenden Ritchie Valens og spilte Lou Diamond Phillips.
bandet Santana tilbake i 1985 med et nytt album, Utover Opptredener, og to år senere med Frihet.,
Stadig sliten av å prøve å tilfredsstille plateselskap ledere med formelaktige hit poster, Santana tok stor glede i jamming og gjøre gjesteopptredener med notables som jazz fusion gruppe værmeldingen, jazz pianist McCoy Tyner, Blues legenden John Lee Hooker, Frank Franklin, Levende Farger gitarist Vernon Reid, og Vest-Afrikanske sangeren Salif Keita. Han og Mickey Hart of the Grateful Dead senere tatt opp og utført med Nigerianske trommeslager Babatunde Olatunji, som unnfanget en av Santana er kjent i 1960-trommelen papirstopp, «Jingo»., I 1988, Santana organisert et gjensyn med tidligere medlemmer fra Santana band for en rekke konsert-datoer. CBS records utgitt en 20-års retrospektiv av bandets prestasjoner med Viva Santana! den doble CD-samling. Samme år, Santana dannet en all-instrumental gruppe med jazz-legenden Wayne Shorter på tenor og sopran saksofon. Konsernet er også inkludert Patrice Rushen på tastaturer, Alphonso Johnson på bass, Armando Peraza og Chepito Områder på perkusjon, og Leon «Ndugu» Chancler på trommer., De turnerte kort og mottatt mye anerkjennelse fra musikk-trykk, som sammenlignet med arbeidet med den æra av Caravanserai (1972). Santana ut et solo-posten, Blues for Salvador (1987), som vant en Grammy Award for Beste Rock Instrumental Ytelse.
I 1990, Santana venstre Columbia Records etter tjue-to år og undertegnet med Polygram. Året etter gjorde han en gjesteopptreden på Ottmar Liebert album, Solo Para Ti (1991), sanger «å Nå ut 2 U» og en cover av sin egen sang, «Samba Pa Ti». I 1992, Santana ansatt jam band Phish som hans oppvarmingsband.,
gå Tilbake til kommersielle successEdit
Santana opptre i 2000
Santana sparket av 1990-tallet med et nytt album Ånder Dans i Kjødet i 1990. Dette ble etterfulgt av Milagro i 1992, et live album Hellige Ild i 1993 og Brødre (et samarbeid med sin bror Jorge og nevø Carlos Hernandez) i 1994. Men salget var relativt dårlig. Santana turnert mye i løpet av de neste par årene, men det var ingen ytterligere nye album-utgivelser, og til slutt var han selv uten et opptak kontrakt., Imidlertid, Arista Records’ Clive Davis, som hadde jobbet med Santana på Columbia Records, signerte ham og oppfordret ham til å spille inn en stjernespekket album med hovedsakelig yngre kunstnere. Resultatet ble 1999 Overnaturlige, som inkluderte samarbeid med Everlast, Rob Thomas av Fyrstikkeske Tjue, Eric Clapton, Lauryn Hill, Wyclef Jean, CeeLo Green, Maná, Dave Matthews, KC-Porter, J. B. Eckl, og andre.
Imidlertid føre enkelt var det som fanget oppmerksomheten til både fans og musikkbransjen., «Glatt», en dynamisk cha-cha stopp-start nummer co-skrevet og sunget av Rob Thomas av Fyrstikkeske Tjue, var fylt hele med Santana ‘ s gitar fyller og går. Sporet er energi ble umiddelbart synlig på radio, og det ble spilt på et bredt utvalg av station formater. «Glatt» tilbrakte uker som nummer én på Billboard Hot 100, og ble i den prosessen de siste #1 enkelt av 1990-tallet. Musikk video, satt på en varm barrio street, var også veldig populære., Overnaturlige nådde nummer én på den AMERIKANSKE album diagrammer og oppfølging singel, «Maria, Maria», med R&B duo Produktet G&B, også treffe nummer én, er å bruke ti uker der i løpet av våren 2000. Overnaturlige slutt sendt over 15 millioner eksemplarer i Usa, og vant 8 Grammy-Priser, inkludert Album av Året, noe som gjør det Santana ‘ s mest vellykkede album.
Carlos Santana, sammen med den klassiske Santana utvalg av sine to første album, ble innlemmet som et individ, i the Rock and Roll Hall of Fame i 1998., Han fremførte «Black Magic Woman» med forfatter av sangen, Fleetwood Mac er grunnlegger Peter Green. Green ble tatt samme kveld.
I 2000, Overnaturlige vunnet ni Grammy Awards (åtte for Santana personlig), inkludert Album av Året, Oppføring av Året for «Glatt», og Sang av Året for Thomas og Itaal Sur. Santana ‘ s aksept taler beskrevet sine følelser om musikkens plass i en åndelig tilværelse. Senere på året i Latin Grammy Awards, han vant tre priser, inkludert Opptak av Året., I 2001, Santana ‘ s gitar ferdigheter ble omtalt i Michael Jacksons sang «Hva Skjer» fra albumet Invincible.
I 2002, Santana utgitt Sjaman, et gjensyn med de Overnaturlige format gjest artister som Borger Takle, P. O. D. og Segl. Selv om albumet ikke var den enorme suksessen til forgjengeren hadde vært, det produsert to radio-vennlige treff., «Spillet om Kjærlighet» med Michelle Branch, steg til nummer fem på Billboard Hot 100 og brukte mange uker på toppen av Billboard Voksen Moderne diagram, og «Hvorfor ikke Du & jeg» skrevet av og med Chad Kroeger fra gruppen Nickelback (den originale og en remix med Alex Band fra gruppen Kallet ble satt mot chart ytelse) som nådde nummer åtte på Billboard Hot 100. «The Game of Love», vant Grammy-Prisen for Beste Pop Samarbeid med Vokal., I det samme året, han ble tatt inn i det Internasjonale Latin Music Hall of Fame.
Santana 2003 på en konsert i Barcelona
I begynnelsen av August 2003, Santana ble kåret femtende på Rolling Stone magazine sin liste over de «100 Største Gitarister gjennom tidene». I 2004, Santana ble hedret som den Person of the Year av Latin-Recording Academy.
den 21. April 2005, Santana ble hedret som en BMI-Ikonet på 12. årlige BMI Latin-Awards. Santana var den første låtskriver utpekt en BMI-Ikonet på selskapets Latin-Awards., Den ære som er gitt til en skaper som har vært «en unik og uutslettelig innflytelse på flere generasjoner av musikk beslutningstakere.»
Santana under en konsert i 2005
I 2005, Herbie Hancock nærmet Santana å samarbeide om et album på nytt ved hjelp av Overnaturlige formel. Mulighetene ble utgitt 30. August 2005, med Carlos Santana og Angélique Kidjo på «Safiatou»., Også i 2005, stipendiat Latin-stjerners Shakira invitert Santana å spille soft rock gitar balladen «Ulovlig» på sitt andre engelskspråklige studio album Oral Fiksering, Vol. 2.
Santana 2005 album Alt det Som jeg består først og fremst av samarbeid med andre artister; den første singelen, den peppy «jeg Føler med Deg», var det igjen med Michelle Branch og Wreckers. Andre musikere med mix denne gangen inkludert Steven Tyler av Aerosmith, Kirk Hammett fra Metallica, hip-hop artist/låtskriver/produsent vil.jeg.,am og gitarist/låtskriver/produsent George Pajon, hip-hop/reggae-stjerne Sean Paul og R&B-sangeren Joss Stone. I April og Mai 2006, Santana turnert Europa, der han fremmet sin sønn Salvador Santana ‘ s band som hans oppvarmingsband.
I 2007, Santana dukket opp, sammen med Sheila E. og José Feliciano, på Gloria Estefan album 90 Millas, på singelen «Ingen Llores». Han har også sammen igjen med Chad Kroeger for hitsingel «I Kveld». Han spilte også gitar i Eros Ramazzotti ‘ s hit «Fuoco nel fuoco» fra albumet e2.,
I 2008, Santana ble rapportert til å være med å jobbe med sin mangeårige venn, Marcelo Vieira, på sitt solo album Akustisk Demoer, som ble utgitt på slutten av året. Det har låter som «For Flavia» og «Over the Grave», sistnevnte sa til funksjonen tunge melodiske riff av Santana.
Carlos Santana utført i 2009 American Idol-Finalen med topp 13 finalistene, som spilte mange artister som KISS, Queen og Rod Stewart., På 8. juli 2009, Carlos Santana dukket opp på Athens Olympiske Stadion i Athen, med sin 10-medlem all-star band som en del av sin «Overnaturlige Santana – En Reise gjennom Hits» European tour. På juli 10, 2009, han har også dukket opp på Filip II Stadion i Skopje. Med en 2,5-timers lang konsert og 20 000 mennesker, Santana dukket opp for første gang i denne regionen. «Overnaturlige Santana – En Reise gjennom Hits» som ble spilt på Hard Rock hotel i Las Vegas, hvor det ble spilt gjennom 2011.
Santana er omtalt som en spillbar karakter i musikk video spill Guitar Hero 5., En live-innspilling av sangen hans «Ingen å Stole På» er inkludert i spillet, som ble utgitt på September 1, 2009. Mer nylig, i 2011, tre Santana sanger ble tilbudt som nedlastbart innhold (DLC) for gitar-læring programvare Rocksmith: «Oye Como Va», «Glatt», og «Black Magic Woman/Gypsy Queen». I det samme året, Santana fikk Billboard Latin Musikk Lifetime Achievement Award.
Santana, siden 2007, har åpnet en kjede av eksklusive Meksikanske restauranter kalt «Maria, Maria». Det er en kombinert innsats med Kokk Roberto Santibañez., De ligger i Tempe, Arizona; Mill Valley (nå avsluttet), Walnut Creek, Danville, og San Diego, Austin, Texas, og Boca Raton, Florida.
I 2012, Santana gitt ut et album Shape Shifter, bestående av for det meste instrumental låter. Februar 23, 2013, det var en offentlig kunngjøring på ultimateclassicrock.com om en gjenforening av de gjenlevende medlemmene (minus Jose «Chepito» Områder) av Santana band som spilte inn Santana III i 1971. Den påfølgende albumet var tittelen Santana IV. Mai 6, 2014, hans første noensinne spansk språk album Hjerte ble utgitt.,
På September 12, 2015, Carlos Santana dukket opp som medlem av Grateful Dead bassisten Phil Lesh ‘s band, Phil Lesh og Venner på den tredje årlige Lockn’ Festival. Han har fortsatt å fungere som en mentor til en yngre generasjon av papirstopp handlinger, som Derek Trucks og Robert Randolph.
I 2016, Carlos Santana gjenforent med tidligere Santana band medlemmer Gregg Rolie, Michael Carabello, Michael Shrieve, og Neil Schon å slippe album: Santana IV og bandet la ut på en kort tur., Et komplett sett fra denne serien ble filmet på House of Blues i Las Vegas og ble utgitt som et live-album og en DVD med tittelen Live på House of Blues Las Vegas.
I 2017, Santana, i samarbeid med the Isley Brothers for å slippe albumet Kraften i Fred på juli 28, 2017.
I desember 2018, Santana publisert en gitar leksjon på YouTube som en del av den online-utdanning-serien MasterClass.
I oktober 2019, Santana ble omtalt på Amerikansk rapper Tyga s song «Mamacita» sammen Amerikansk rapper YG. Sangens musikkvideo premiere på YouTube 25. oktober.,
I Mars 2020, Santana «Mirakuløse World Tour» ble kansellert på grunn av COVID-19 pandemi.