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Conheça os 8 bailarinos da Dance Magazine's 2020 “25 to Watch” List

Yesterday, Dance Magazine released its much-waited, annual “25 to Watch” list. Com 2020 ao virar da esquina, agora é o momento perfeito para conhecer esses dançarinos, coreógrafos e empresas de breakout(veja a lista completa aqui).

abrangendo gêneros de dança, a lista diversificada inclui oito bailarinos. E embora admitamos que somos um pouco tendenciosos, achamos que eles são um grupo incrível (você pode até reconhecer dois de nossas estrelas do corpo de fuzileiros de 2019)., Estes dançarinos estão trazendo um novo toque para trabalhos clássicos e fornecendo inspiração para coreógrafos contemporâneos. Destacaram-se do grupo, mostrando ao público o seu carisma, virtuosidade e versatilidade. Leia para descobrir o que faz com que os dançarinos assistam.

José Sissens

Tristram Kenton, Cortesia ROH

Sissens (pulando) com Benjamin Ella em Wayne McGregor da Obsidian Lágrima

José Sissens’ longo, pernas longas são a primeira coisa que você percebe., O jovem de 22 anos de Cambridge, Inglaterra, é um dançarino de elegância magra, linhas expansivas e belo trabalho de pés. Os coreógrafos do Royal Ballet fazem uma linha para ele. Wayne McGregor—um homem com um olho astuto para dançarinos talentosos no corpo de exército-lançá-lo em obsidiana lágrima e Yugen. Twyla Tharp escolheu-o para o “adeus” ilustrado., E a primeira aparição do artista em um novo trabalho do coreógrafo contemporâneo Alexander Whitley e um solo de slinking e grooving, jojo, por Charlotte Edmonds Up-And-comer sugere um dançarino com uma mente curiosa, bem como uma facilidade proteana para quaisquer exigências físicas que são lançadas em seu caminho.

youtu.be a primeira performance de dança no Royal Opera House no New Linbury Theatre (Joseph Sissens, ‘jojo’) fora do Royal, Sissens se destacou entre uma formação superlativa na noite de celebração Merce Cunningham de 100 Solos, onde ele deu a geometria exigente de Cunningham um gossamer edge., Mas ele também está a flexionar os músculos alongados em alguns clássicos, fazendo a sua estreia como Lensky no Onegin do John Cranko este ano. – Lyndsey Winship

Zenon Zubyk

Michael Slobodian, cortesia Ballet BC

com membros lanky e cabelo vermelho selvagem, Zenon Zubyk revela-se numa virtuosidade única e estranha. Durante um solo inesquecível até hoje-um trabalho que Emily Molnar desenvolveu com bailarinos brilhantes do Ballet BC-como-colaboradores—, os 22 anos de idade navegam magistralmente entre um ritual de cortejo cômico e um espetáculo hipnotizante., Em uma dança de acasalamento tipo inseto para Jimi Hendrix, ele vira-se do avesso para uma observadora feminina não divertida, de alguma forma se metendo com muita frieza.

youtu.be O dançarino é um ex-aluno recente do Programa de pós-Show de pós-Show, e depois de um ano no posto de artista emergente do Ballet BC, Zubyk foi promovido a artista completo para a temporada 2019-20., Embora ele tenha muitos truques técnicos na manga—ele era um menino prodígio da competição que ganhou o título de “New York teen Male Best Dancer” de 2013 no Dance Awards-ele investiga o movimento com extremo cuidado com os detalhes. Molnar deixará seu cargo de diretor artístico no final desta temporada, mas as performances idiossincráticas de Zubyk garantem que ele continuará a ser um destaque. —Jen Peters

Lizzie Tripp

Tom Davenport, Cortesia Milwaukee Ballet

movimento Contemporâneo fluxos de Lizzie Tripp, como um soneto de Shakespeare., No solo de abertura de Enrico Morelli ‘ s the Noise of Whispers em 2017, ela enfeitiçou o público com flexibilidade, nuances de complexidade e intensidade sentida. Agora, em sua quarta temporada com Milwaukee Ballet, o jovem de 23 anos não só realizou papéis em vários ballets contemporâneos, mas também apareceu como a Rainha da neve no quebra-nozes e a Feiticeira na bela e Fera de Michael Pink-um papel que ela originou em 2018.,

Lizzie Tripp no Instagram: “Eu, depois que eu passei o dia compulsão de assistir toda a temporada 5 do Schitts Creek #addictedtothescreen #milwaukeeballet #contemporânea”

Tripp treinados na empresa, oficial de escola e começou sua carreira em sua segunda empresa, crescendo e em sua identidade artística dentro da organização. Dancing in Pink’s Peter Pan this spring as a company member, she’ll come full circle: She performed in the premiere as a child., —Steve Sucato

Tommie Kesten

Rico Sofranko, Cortesia PBT

Kesten como a Fada de Energia em A bela adormecida

Tommie Kesten é não passar despercebida. O membro do Pittsburgh Ballet Theatre corps, de 19 anos, casais joie De vivre com escolhas de movimentos Maduras. Nativa de Pittsburgh, ela se juntou à empresa em 2018 e já ganhou papéis de destaque. Tommie Kesten no Instagram: “venha assistir meu parceiro e eu executar Pássaro Azul Na Bela Adormecida no próximo sábado, 11 de Maio às 20: 00! Aqui está uma espreitadela!, Eu vou … “

Como a “menina alta” em Rubis de Balanchine, Kesten, que com 1,75 m não é a altura tradicional para o papel, encheu o palco, sua bela extensão emparelhada com olhos brilhantes e um sorriso brilhante. Na Bela Adormecida, ela tomou uma abordagem pensativa para seu ritmo e caracterização no Bluebird pas de deux. A indescritível condução da bailarina atlética leva-a a um caminho rápido para o estrelato da companhia., —Steve Sucato

Zimmi Coker

Gene Schiavone, Cortesia ABT

Coker como chapeuzinho Vermelho A bela adormecida

Ela só foi membro de pleno direito do corpo desde junho de 2018, mas já o American Ballet Theatre, Zimmi Coker está surgindo em toda parte. Ela rasgou o altamente sincopado movimento de Michelle Dorrance em sonho dentro de um sonho (diferido). Ela vagou sobre o palco com intensidade febril como a jovem Adele em Jane Eyre de Cathy Marston., E exalou a confiança e a alegria como uma das duas sapatilhas que abrem e fecham a Twyla Tharp na sala superior. Zimmi Coker no Instagram: “na próxima semana é a temporada de outono da ABT! Mal posso esperar para saltar pelo palco de Koch com estes dois em Ratmansky’s, “the Seasons”! Featured … ”

What you notice about Coker is the clarity and intention with which she dances. O que quer que ela esteja a fazer, desde o papel mais pequeno da personagem até à parte do conjunto, ela faz tudo. “Aprendi a importância de expressar detalhes com cada movimento”, diz ela., “E tento estar mentalmente presente para qualquer ensaio ou performance.”Nota-se. Erin Baiano, cortesia de NYCB Nadon (direita) nos olhos de Justin Peck encontram Mira Nadon rapidamente no palco, mesmo quando ela está estacionada na fila de trás do corpo. A dançarina de Ballet de Nova Iorque, de 19 anos, tem um rosto aberto e de grande destaque que é claramente legível do público. E sua dança é tão legível: expressiva, mas nunca sentimental, autoritária, mas nunca autoritária., Ela diz O que quer dizer em frases simples, livre de Itálico.

twitter.com Mira Nadon, membro da Corps De Ballet, atravessa a multidão durante a sua estreia como solista em Rubies, um dos papéis mais emblemáticos de Balanchine em “tall dancer”, na performance de joias de ontem à noite. Veja-a novamente esta noite: http://nycballet.com/jewels pic.twitter.com/Aq7RmwXFTh Nadon também pode analisar várias línguas coreográficas. Como a fada da coragem na Bela Adormecida, ela entrega Petipa com nenhum sotaque., As frases sofisticadas da coreógrafa Pam Tanowitz são o equivalente a dança de twister de língua, mas na primavera passada, no Balé Bartók de Tanowitz, Nadon os falou fluentemente. E na sua língua materna, Balanchine, ela é imparável. Sua estréia como solista de sereia em Rubies no outono passado teve polimento, panache, power—uma performance em voz plena. Não vais precisar de procurar a cara dela na multidão dos fuzileiros por muito tempo., —Margaret Fuhrer

Tobias Praetorius

Henrik Stenberg, Cortesia RDB

Praetorius em Jiří Kylián 27’52”

Como um jovem estudante do Royal Danish Ballet School, Tobias Praetorius tem para pousar em uma árvore no palco durante o mês de agosto Bournonville Um Conto Popular e assistir dançarinos abaixo, imaginando-se no lugar deles., Agora 23 e no corpo, ele é um dos pilares da empresa, onde ele já dançou de tudo, do bem-educado troll Viderik em Um Conto Popular para Benvolio em John Neumeier Romeu e Julieta, bem como obras de Jiří Kylián, Liam Scarlett e Cathy Marston. Mas o que é único sobre Praetorius é como ele abraça todos os aspectos de seu ofício: ele está igualmente em casa em papéis de personagem e dança pura, e também é um coreógrafo em ascensão., “Wool over Eyes” teaser – KLEVER DANCE – Kristian Lever

During a recent appearance in New York City, Praetorius gave a rivating rendition—slithering, androgynous, menacing—of the vindictive witch, Madge, in La Sylphide. Alguns momentos depois, ele estava dançando a primeira variação da tarantella no Napoli de Bournonville com total facilidade, exibindo o plush Bournonville plié e o corpo superior relaxado. “Estou feliz que o Royal Danish Ballet ainda produz bailarinos como Tobias”, diz O seu antigo colega do RDB, Ulrik Birkkjaer., “Esse senso de caráter e narrativa, nesse nível, e em uma idade tão jovem, é raro.”—Marina Harss

Airi Igarashi

Kim Kenney, Cortesia de Atlanta Ballet

Igarashi em La Sylphide

Quando Atlanta Balé estreou Yuri Possokhov do quebra-nozes pouco mais de um ano atrás, um jovem de 22 anos, Airi Igarashi deu uma abertura-noite virar estrela. Como um membro do segundo ano da companhia, ela carregou o balé, dançando tanto o major pas de deux no papel de Marie., Em parceria com Sergio Masero-Olarte, Igarashi girou e rebentou em linhas largas e luminosas, looping, mergulho e espirais gravadas através do espaço.

Airi Igarashi no Instagram: “Love Fear Loss by @rickamar with amazing @joleepster from last weekend❤ ️ ❤ ️ ❤ ️. . Photo by Kim Kenney “

Igarashi trained at the Reiko Yamamoto Ballet School in Gunma, Japan, and accepted a Prix de Lausanne scholarship from Hamburg Ballet’s school in 2013., Ela se juntou ao Atlanta Ballet em 2017 depois de impressionar o diretor artístico Gennadi Nedvigin com uma variação do Tschaikovsky Pas de Deux de Balanchine, e sua arte só se tornou mais atraente desde então. Suas performances em La Sylphide de Don Quixote e Bournonville mostraram o calor, generosidade e multidimensionalidade de uma bailarina em ascensão.,Cortesia GroundWorks DanceTheater; Tom Davenport, Cortesia Milwaukee Ballet; Ryan Duffin, Cortesia Yergens; Maria Baranova, Cortesia Chan; Sachs Grootjans, Cortesia RDB; Andrew Eccles, Cortesia AAADT; Kim Kenney, Cortesia de Atlanta Ballet; Jayme Thornton; Jonathan Hsu, Cortesia Crothers; Tristram Kenton, Cortesia ROH; Aimee DiAndrea, Cortesia PBT; Marissa Mooney, Cortesia Taylor; Christopher Duggan, Cortesia Hickey; Gene Schiavone, Cortesia ABT; Michael Slobodian, Cortesia de Ballet BC; Cortesia Homem; Dean Paulo, Cortesia Ensemble Español; Steve Smith, Cortesia Edson; Mike Lindle, Cortesia Garner

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