Good Mood

de Quarenta anos atrás, após o décimo aniversário da estréia de “Sesame Street”, o New York Times oferecida uma avaliação do revolucionário crianças do programa de televisão, lembrando aos leitores que o show com apelo universal, inicialmente, declarar o seu público-alvo, “os quatro anos de idade, interior da cidade de jovem negro.,”Este ano, como o show comemora seu 50º aniversário e é transmitido em mais de 150 países, vale a pena dar uma olhada em como desde a sua criação, “Sesame Street” tem sido enraizada na cultura afro-americana, mais especificamente a comunidade historicamente negra do Harlem. The New York City neighborhood played such an outsized role in the development of the program-from set design to casting and marketing-the answer to the question from the “Sesame Street” opening song, “Can you tell me how to get to Sesame Street,” ought to be Duke Ellington “Take The A Train.,”

“Sesame Street” surgiu da agenda da Grande Sociedade da Administração Lyndon B. Johnson, uma série de programas federais que carregavam o ambicioso objetivo de eliminar a pobreza e a injustiça racial. Como parte dessas aspirações, Johnson, que havia ensinado crianças mexicanas-Americanas pobres enquanto estudante na faculdade, criou o “Head Start” em 1965, procurando interromper o ciclo multi-geracional da pobreza através de programas de educação precoce para crianças pré-escolares desfavorecidas.,Joan Ganz Cooney, a criadora da “Sesame Street”, disse em uma entrevista de 1998 que um documentário que ela produziu sobre o programa pré-escolar de Harlem que se tornaria o ponto de partida levou-a a “se envolver intelectualmente e espiritualmente com o movimento dos Direitos Civis e com o déficit educacional que a pobreza criou. Logo depois, ela se juntou com seu amigo Lloyd Morrisett, um psicólogo e Executivo da Carnegie Corporation, que estava olhando para trás um modelo de educação pré-escolar que poderia alcançar um grande número de crianças do centro da cidade., Morrisett garantiu apoio adicional do setor privado e do governo federal, e o Children’s Television Workshop (CTW), a entidade que produziria “Sesame Street”, entre outros adorados programas educacionais, nasceu.

A CTW, que foi renomeada Sesame Workshop em 2000, não era simplesmente uma empresa de produção de escritores, diretores e produtores., Um conselho de especialistas das diversas áreas de educação, desenvolvimento infantil, psicologia, medicina, ciências sociais, artes e publicidade aconselhou Cooney e sua equipe em seu trabalho, que colocou um prêmio sobre a inclusão de perspectivas Negras. Um perfil Ebony de janeiro de 1970 da” Sesame Street ” incluiu uma foto de Cooney ladeada por uma equipe de mulheres afro-americanas, incluindo o chefe de Seattle Head Start e a diretora de uma pré-escola de Nova Iorque., Chester Pierce, um psiquiatra afro-americano e Professor de Harvard, ajudou a projetar o que ele chamou de “currículo escondido” da série para construir o auto-valor de crianças negras através da apresentação de imagens positivas pretas. Pierce também insistiu que o show apresenta uma comunidade integrada e harmoniosa para desafiar a marginalização dos afro-americanos que as crianças rotineiramente viram na televisão e em outros lugares da sociedade.,

“Rua Sésamo” membro do elenco Loretta Longa, que jogou Susan do show do primeiro episódio até hoje, dedicou todo um capítulo de sua tese de doutorado para Pierce currículo, que incluiu “localizar o show em uma cidade do interior do bairro com as antigas casas de pedra e muita papeleiras.,”Tal cenário, concluiu os produtores, ajudaria” a criança do centro da cidade se relacionar mais conosco como seus vizinhos.”

o produtor Jon Stone disse que o desenho do conjunto do show foi inspirado por uma campanha de anúncio de serviço público de 1968 chamando os moradores de Nova York para “dar a mínima” sobre as crianças que vivem em áreas danificadas do Harlem., Em uma entrevista para o Livro Definitivo do jornalista Michael Davis sobre a história do show, Street Gang, Stone disse: “para uma criança da pré-escola no Harlem, a rua é onde a ação é…nosso conjunto tinha que ser uma rua do interior da cidade, e mais particularmente tinha que ser um brownstone para que o elenco e as crianças pudessem’ descer ‘na antiga tradição de Nova York…”

Stone alistou o designer Charles Rosen para explorar locais no Harlem, no Upper West Side e no Bronx como modelos para o brownstone que se tornaria 123 Sesame Street., Sonia Manzano, uma nativa porto-riquenha do Bronx que se juntou ao show em 1971 como a personagem Maria, lembrou que quando ela viu pela primeira vez o programa na televisão como uma estudante universitária, ela disse: “‘ Hey! É a minha rua!”Essa sensibilidade urbana a inspirou a se juntar ao show.assim como os anunciantes apelam à identificação das pessoas com celebridades para vender produtos, a Sesame Street recrutou estrelas convidadas afro-americanas para ajudar a ensinar o alfabeto e os números., Um careca e magro James Earl Jones, acabado de sair de sua performance premiada com o Prêmio Tony na Broadway na Great White Hope, gravou um segmento para o piloto da “Sesame Street”, onde ele lentamente e autoritativamente recitou o alfabeto. Pouco antes do Natal de 1969, o cantor gospel Mahalia Jackson apareceu no programa e liderou as crianças em um singalong de “He’s Got the Whole World in His Hand.”

naquele mesmo mês, uma série de notáveis gravaram spots promocionais, incluindo o jogador de beisebol Jackie Robinson, Shirley Chisholm (o primeiro Black U. S., a deputada federal), e Ethel Kennedy, ativista de direitos humanos e da viúva do Senador Robert F. Kennedy, cujo 1968 campanha para presidente centrado em torno de direitos civis. Se a lista de apoio de celebridades nestes primeiros meses e anos enviou uma mensagem muito sutil, Nina Simone tornou o “currículo oculto” do programa explícito, quando ela se juntou quatro crianças negras na entrada em 1972 e cantou, “para ser jovem, talentosa e negra.,”

Enquanto o elenco do vila Sésamo hoje é diversa em quase todos os aspectos do mesmo, de 1971, “Sesame Street” deu passos para contratar mais artistas Hispânicos e talento e, mais tarde iria elenco de atores com deficiência física), o talento de ar para o episódio piloto foi predominantemente preto, incluindo-se os principais exércitos, Gordon e Susan. A maior parte do elenco e da equipe Afro-americana surgiu através do mundo de entretenimento negro interconectado de Nova York no final dos anos 1960. Long tinha sido o co-anfitrião de ” Soul!,”, uma mostra de poder negro não apologético de política e cultura na televisão pública de Nova York, e ouviu sobre “Sesame Street” de Rosen, o designer de sets, que também estava na equipe de ” Soul!”Rosen sabia que Long era um professor e disse a ela, de acordo com Street Gang, “este show vai ser sobre ensinar pré-escolares. Tens de saber.”

o marido de Susan, Peter, que trabalhou no Harlem’s Apollo Theater, forneceu o talento musical, um grupo de jovens de 16 membros chamado Listen My Brother, para o piloto da “Sesame Street”., De frente para o grupo, o que gostaria de fazer aparições ao longo da primeira temporada, foram três vocalistas que cada uma se alcançar uma medida de fama: a Luther Vandross, que viria a ganhar oito Grammys; Robin Clark, que iria cantar com David Bowie e Mentes Simples; e Fonzi Thornton, que poderiam formar Chique, com Nile Rodgers (mais tarde membro da Sesame Street banda de turnê). Na guitarra estava o futuro marido de Clark, Carlos Alomar, um porto-riquenho nativo de Harlem que iria escrever “Fame” com David Bowie e John Lennon e colaborar com Bowie por décadas. A Lenda do Jazz Nat Adderley Jr. tocava piano., Nesse primeiro episódio, os músicos usavam dashikis africanos, a moda do Poder Negro da época, popularizada pela Harlem fashion boutique, New Breed.à luz do elenco racialmente consciente da série, não se pode ser criticado por se perguntar se alguma das criações dos marretas de Jim Henson, mais especificamente o homem-ish Ernie e Bert, têm identidades raciais., Nada menos do que três interracial pares aparecem nos seis primeiros minutos do piloto, antes de os dois Muppets aparecer, e como tentador como pode ser acreditar “Sesame Street” é a apresentação de crianças interracial com outro par, Henson uma vez observou, “Os únicos que podem identificar ao longo racial linhas com os Muppets tem que ser verde ou laranja.”

no entanto, em seu segundo ano,” Sesame Street ” introduziu um Muppet, chamado Roosevelt Franklin, a quem os produtores abertamente reconheceram como preto., Criado e dublado por Matt Robinson, o ator que interpretou Gordon, Roosevelt fala “Inglês Negro”, que Loretta long descreveu em sua dissertação como uma maneira de torná-lo “muito mais crível para o público-alvo”. Roosevelt dança em sua sala de aula da escola primária, onde ele é reconhecido como o professor de uma classe barulhenta. Ele emprega a chamada-e-Resposta de um pregador negro ao ensinar seus pares aparentemente Negros, levando um estudante, Hardhead Henry Harris, a declarar após uma lição, ” meu homem, com certeza pode ensinar!,”

muitos telespectadores e afro-americanos da CTW acreditavam que os estereótipos negativos reforçados pelo Muppet de crianças negras. Em uma entrevista à Newsweek em 1970, o produtor executivo da Sesame Street, Dave Connell, defendeu a interpretação, dizendo: “Nós fazemos humor negro, assim como o humor irlandês e o humor judeu. Cooney disse Em Street Gang: “eu amava Roosevelt Franklin, mas eu entendi os protestos … eu não estava totalmente confortável, mas eu estava divertido. Não podias deixar de rir dele.,”

In her dissertation, Long stressed, ” The most important thing about Roosevelt is that he always knows the correct answer, whether he talks in standard or nonstandard English. Executivos afro-americanos da CTW e outros Cooney descrevem como” classe média-alta ” Negros colocaram as mais fortes objeções, e Roosevelt Franklin foi cortado do show.,enquanto o principal objetivo da” Sesame Street”, como era para o programa de início, era nivelar o campo de jogos de educação precoce para crianças desfavorecidas, no interior da cidade, o show tem sofrido porque tem sido extremamente bem sucedido na educação pré-escolar de todas as origens., Mais de mil trabalhos de pesquisa para o valor educativo de “Sesame Street” foram publicados; uma 2015 estudo publicado no American Economic Journal”, quantifica quão grande é a diferença que o programa se fez, comparando a educação profissional e conquistas das crianças que tiveram acesso ao mostrar em comparação com aqueles que não.” De acordo com o estudo, “Sesame Street” custo de us $5 por criança por ano, em dólares de hoje, contra a estimativa de us $7,600 por criança por ano, que a Cabeça de Iniciar os custos de contribuintes., Por seu impacto na educação e na televisão, a palavra educadores e críticos culturais mais comumente usados para descrever “Rua Sésamo” é revolucionária.

Depois de décadas de orçamento do congresso audiências onde Grande Pássaro foi citado como o paragon do virtuoso de entretenimento que somente contribuinte apoiado televisão pública poderia fornecer, a Sesame Workshop movido a mostrar para a HBO, em 2015. O mercado de DVD que havia mantido o show por muito tempo evaporou, e PBS não poderia mais pagar “Sesame Street”‘S imóveis., Enquanto a mudança do show para o cabo sugere, para alguns, um compromisso diminuído com a televisão pública como o grande equalizador na sociedade americana, ele também demonstra a capacidade do show de permanecer viável em meio a mudanças dramáticas na paisagem da mídia. Permanecendo fiel aos princípios fundadores da série, O Acordo da HBO providenciou que todos os episódios fossem reprisados mais tarde na PBS.quando o programa estava menos enraizado na cultura popular, “Sesame Street” teve seus críticos., Um colunista do Boston Globe deu um golpe no show em 1970 por se esforçar não só para ensinar alfabetização, mas “para inculcar a regra de Ouro, As Bem-aventuranças e a lei dos Direitos Civis de 1964 através da tela de televisão. Nesse mesmo ano, a televisão pública do Mississippi concluiu que seus telespectadores não estavam prontos para o retrato da harmonia multirracial nas ruas da cidade e não iriam ao ar “Sesame Street”. Os pais pediram com sucesso à estação para trazê-la de volta e convidaram o elenco do show para visitar Jackson, Mississippi. Quando o espectáculo chegou à cidade, a polícia local apareceu com equipamento anti-motim., Descrevendo a visita em uma entrevista de 1988, Loretta Long lembrou :” crianças brancas pequenas iriam chegar para me beijar ou ‘Gordon’, o outro personagem negro, e você poderia ver suas mães estavam inquietas. Mas soltavam-se, porque como podes odiar alguém que faz o teu filho tão feliz?quando Gil Scott-Heron gravou seu hino Black Power, “The Revolution Will not be Televisioned”, em Harlem, em 1970, ele o viu como um alerta para os americanos que tinham sido anestesiados pela televisão., Sardonicamente, ele advertiu,” a revolução não será trazida a você pela Xerox, “” a revolução não vai melhorar com a Coca, “” a revolução não será televisionada.”A previsão de Scott-Heron veio vários meses tarde demais. A revolução foi transmitida em 10 de novembro de 1969 na televisão pública. Foi-te trazido pelas letras W, S, E E, e os números 2 e 3.