Good Mood

„anii ’60 au fost un salt în conștiința umană. Mahatma Gandhi, Malcolm X, Martin Luther King Jr., Che Guevara, Maica Tereza, au condus o revoluție a conștiinței. The Beatles, The Doors, Jimi Hendrix au creat teme de revoluție și evoluție. Muzica era ca Dalí, cu multe culori și moduri revoluționare. Tinerii de astăzi trebuie să meargă acolo pentru a se regăsi.,Santana a fost influențată de artiști populari din anii 1950 precum B. B. King, T-Bone Walker, Javier Batiz și John Lee Hooker. La scurt timp după ce a început să cânte la chitară, s-a alăturat trupelor locale de-a lungul „Tijuana Strip”, unde a reușit să înceapă să-și dezvolte propriul sunet. El a fost, de asemenea, introdus într-o varietate de influențe muzicale noi, inclusiv jazz și muzică populară, și a asistat la mișcarea hippie în creștere centrată în San Francisco în anii 1960., După câțiva ani petrecuți lucrând ca mașină de spălat vase la Tic Tock Drive-In No2 și busking pentru a plăti un Gibson SG, înlocuind un producător Gibson Melody distrus. Santana a decis să devină muzician cu normă întreagă. În 1966, el a fost ales împreună cu alți muzicieni pentru a forma o trupă ad-hoc pentru a înlocui cea a unui Paul Butterfield intoxicat care va cânta la un matineu de duminică la Fillmore Auditorium al lui Bill Graham. Graham a selectat înlocuitorii muzicienilor pe care îi cunoștea în primul rând prin legăturile sale cu trupa de blues Butterfield, Grateful Dead și Jefferson Airplane., Chitara lui Santana a atras atenția publicului și a lui Graham.în același an, împreună cu alți muzicieni de stradă David Brown (chitară bas), Marcus Malone (percuție) și Gregg Rolie (voce, Hammond Organ B3), a format Santana Blues Band. Cântând un amestec extrem de original de rock, jazz, blues, salsa și ritmuri africane, Trupa a câștigat o urmărire imediată pe circuitul clubului din San Francisco.,

contract, Woodstock descoperire, și înălțimea de succes: 1969–1972Edit

Santana trupa a fost semnat cu Columbia Records, care și-a scurtat numele pur și simplu „Santana”. A intrat în studio pentru a înregistra primul său album în ianuarie 1969, stabilind în cele din urmă piese în luna mai care au devenit primul său album. Membrii nu au fost mulțumiți de lansare, l-au demis pe bateristul Bob Livingston și l-au adăugat pe Mike Shrieve, care avea un fundal puternic atât în jazz, cât și în rock., Trupa a pierdut apoi percuționistul Marcus Malone, care a fost acuzat de omucidere involuntară. Michael Carabello a fost reînrolat în locul său, aducând cu el zone experimentate de percuționist Nicaraguan José Chepito.promotorul major de muzică rock Bill Graham, un pasionat de muzică latină care a fost un fan al Santana de la începuturile sale, a aranjat ca trupa să apară la Festivalul de muzică și Artă Woodstock înainte ca albumul său de debut să fie chiar lansat. Setul său a fost una dintre surprizele festivalului, evidențiată de o interpretare de unsprezece minute a unui instrumental palpitant, „Soul Sacrifice”., Includerea sa în filmul Woodstock și albumul soundtrack a crescut foarte mult popularitatea trupei. Graham a sugerat, de asemenea, Santana înregistra piesa Willie Bobo „Evil Ways”, așa cum a simțit că ar obține airplay radio. Primul album al trupei, Santana, a fost lansat în August 1969 și a devenit un hit imens, ajungând pe locul 4 în topurile albumelor din SUA.

performanța trupei la Woodstock și piesa sonoră și filmul de urmărire i-au prezentat unui public internațional și au obținut Aclamații critice., Succesul brusc care a urmat a pus presiune asupra grupului, subliniind diferitele direcții muzicale Rolie și Santana au început să meargă. Rolie, împreună cu câțiva dintre ceilalți membri ai trupei, au dorit să sublinieze un sunet de bază hard rock care a fost o componentă cheie în înființarea trupei încă de la început. Santana, cu toate acestea, era din ce în ce mai interesat să depășească dragostea sa de blues și rock și dorea mai multe elemente jazzy, eterice în muzică., El a devenit fascinat de Gábor Szabó, Miles Davis, Pharoah Sanders și John Coltrane, precum și de dezvoltarea unui interes tot mai mare pentru spiritualitate. În același timp, Chepito Zone a fost lovit cu o aproape fatal hemoragie cerebrală, Santana și-a sperat pentru a continua de a găsi un înlocuitor temporar (prima Willie Bobo, apoi coca-Cola Escovedo), în timp ce alții în formație, mai ales Michael Carabello, a simțit că a fost greșit pentru a efectua în mod public, fără Zone. S-au format clici, iar trupa a început să se dezintegreze.,

consolidând interesul generat de primul lor album și de interpretarea lor live foarte apreciată la festivalul Woodstock din August 1969, trupa a urmat cel de-al doilea album, Abraxas, în septembrie 1970. Mixul albumului de rock, blues, jazz, salsa și alte influențe a fost foarte bine primit, arătând o maturizare muzicală de la primul lor album și rafinarea sunetului timpuriu al trupei. Abraxas a inclus două dintre cele mai durabile și bine-cunoscute hit-uri ale lui Santana, „Oye Como Va” și „Black Magic Woman/Gypsy Queen”. Abraxas a petrecut șase săptămâni la # 1 pe graficul Billboard la sfârșitul anului 1970., Albumul a rămas în topuri timp de 88 de săptămâni și a fost certificat 4x platină în 1986. În 2003, albumul a fost clasat pe locul 205 pe lista revistei Rolling Stone a celor mai mari 500 de albume ale tuturor timpurilor.Teenage San Francisco Bay Area guitar prodigy Neal Schon s-a alăturat trupei Santana în 1971, la timp pentru a finaliza cel de-al treilea album, Santana III. trupa se lăuda acum cu un puternic act dual-lead-guitar care a dat albumului un sunet mai dur. Sunetul trupei a fost, de asemenea, ajutat de întoarcerea unei zone Chepito recuperate și de asistența lui Coke Escovedo în secțiunea de percuție., Îmbunătățirea sunetului trupei a fost sprijinul popularului grup Bay Area Tower Of Power ‘ s horn section, Luis Gasca din Malo și alți muzicieni de sesiune care au adăugat atât percuției, cât și vocalelor, injectând mai multă energie în proces. Santana III a fost un alt succes, ajungând pe locul 1 în topurile albumelor, vânzând două milioane de exemplare și obținând hitul „No One to Depend On”.

tensiunea dintre membrii trupei a continuat, cu toate acestea. Împreună cu diferențele muzicale, consumul de droguri a devenit o problemă, iar Santana a fost profund îngrijorat de faptul că afectează performanța trupei., Coca-Cola Escovedo a încurajat Santana să preia mai mult control asupra direcției muzicale a trupei, spre disperarea unora dintre ceilalți care au crezut că trupa și sunetul său a fost un efort colectiv. De asemenea, neregulile financiare au fost expuse în timp ce se afla sub conducerea lui Stan Marcum, pe care Bill Graham la criticat ca fiind incompetent. În creștere resentimente între Santana și Michael Carabello pe probleme de stil de viață a dus la plecarea lui în termeni răi. James Mingo Lewis a fost angajat în ultimul moment ca înlocuitor la un concert din New York City. David Brown a plecat mai târziu din cauza problemelor legate de abuzul de substanțe., Un turneu din America de Sud a fost scurtat în Lima, Peru, din cauza fanilor indisciplinați și a protestelor studenților împotriva politicilor guvernamentale americane.

În ianuarie 1972, Santana, Schon, Escovedo, și Lewis s-au alăturat fostul Band of Gypsys bateristul Buddy Miles pentru un concert la Hawaii vulcanic Diamond Head, care a fost înregistrat pentru album Carlos Santana & Buddy Miles! Trăiește!, care a devenit un record de aur.,

CaravanseraiEdit

La începutul 1972, Santana și ceilalți membri ai trupei a început să lucreze la al patrulea lor album, Caravanserai. În timpul sesiuni de studio, Santana și Michael Shrieve adus în alți muzicieni: percutionisti James Mingo Lewis și Latin-Jazz veteran, Armando Peraza înlocuirea lui Michael Carabello, și basisti Tom Sorman și Doug Rauch înlocuirea David Brown. De asemenea, asistarea la tastaturi au fost Wendy Haas și Tom Coster., Odată cu afluxul neliniștitor de noi jucători din studio, Gregg Rolie și Neal Schon au decis că este timpul să plece după finalizarea albumului, chiar dacă ambii au contribuit la sesiune. Rolie sa întors acasă la Seattle; mai târziu, el și Schon au devenit membri fondatori ai Journey.

când Caravanserai a apărut în 1972, a marcat o schimbare puternică în direcția muzicală spre jazz fusion. Albumul a primit laude critice, dar CBS executiv Clive Davis a avertizat Santana și trupa că ar sabota poziția trupei ca un act „top 40”., Cu toate acestea, de-a lungul anilor, albumul a obținut statutul de platină. Dificultățile prin care a trecut Santana și trupa în această perioadă au fost cronicizate în povestea de acoperire a Rolling Stone din 1972 a lui Ben Fong-Torres „the Resurrection of Carlos Santana”.

Schimbarea stiluri și spiritualitate: 1972–1979Edit

În 1972, Santana a devenit interesat de pionierat fusion band Mahavishnu Orchestra și chitaristul John McLaughlin., Conștient de interesul lui Santana pentru meditație, McLaughlin i-a prezentat lui Santana și soției sale Deborah gurului său Sri Chinmoy. Chinmoy i-a acceptat ca discipoli în 1973. Santana a primit numele Devadip, adică „lampa, lumina și ochiul lui Dumnezeu”. Santana și McLaughlin au înregistrat împreună un album, Love, Devotion, Surrender (1973) cu membrii Santana și Mahavishnu Orchestra, împreună cu percuționistul Don Alias și organistul Larry Young, ambii apărând, împreună cu McLaughlin, pe albumul clasic al lui Miles Davis din 1970 Bitches Brew.,în 1973, Santana, după ce a obținut drepturi legale asupra numelui trupei, Santana, a format o nouă versiune a trupei cu zonele Armando Peraza și Chepito la percuție, Doug Rauch la bas, Michael Shrieve la tobe și Tom Coster și Richard Kermode la clape. Santana mai târziu a fost capabil de a recruta vocalistul de jazz Leon Thomas pentru Turneul de sprijin Caravanserai în Japonia iulie 3 și 4, 1973, care a fost înregistrat pentru 1974 live, asupra lui, high-energy triplu vinil LP album de fuziune Lotus. CBS records nu ar permite eliberarea sa decât dacă materialul a fost condensat., Santana nu a fost de acord cu acești Termeni, și Lotus a fost disponibil în SUA doar ca un scump, importate, set de trei recorduri. Grupul mai târziu a intrat în studio și a înregistrat bun venit (1973), care reflectă Santana interesele în jazz fusion și creșterea angajamentul față de viața spirituală a Sri Chinmoy.a urmat o colaborare cu văduva lui John Coltrane, Alice Coltrane, Illuminations (1974). Albumul s-a adâncit în jazz liber ezoteric avangardist, influențe orientale indiene și clasice cu alți ex-Miles Davis sidemen Jack DeJohnette și Dave Holland., Curând după aceea, Santana și-a înlocuit din nou membrii trupei. De data aceasta, Kermode, Thomas și Rauch au plecat din grup și au fost înlocuiți de vocalistul Leon Patillo (mai târziu un artist creștin contemporan de succes) și basistul David Brown. El a recrutat, de asemenea, saxofonistul sopran, Jules Broussard pentru gama. Trupa a înregistrat un album de studio Borboletta, care a fost lansat în 1974. Bateristul Leon „Ndugu” Chancler s-a alăturat ulterior trupei ca înlocuitor al lui Michael Shrieve, care a plecat să urmeze o carieră solo.,

De această dată, Bill Graham a societății de administrare și-a asumat responsabilitatea pentru afacerile grupului. Graham a fost critic de mișcare Santana în jazz și a simțit că trebuie să se concentreze pe obtinerea Santana înapoi în topuri cu edgy, streetwise sunet etnic care le-a făcut celebru. Santana însuși vedea că direcția grupului înstrăina mulți fani., Deși albumele și spectacolele au primit recenzii bune de către critici în cercurile de jazz și jazz fusion, vânzările au scăzut.Santana, împreună cu Tom Coster, producătorul David Rubinson și Chancler, au format încă o versiune a lui Santana, adăugând vocalistul Greg Walker. Albumul Amigos din 1976, care conținea melodiile „Dance, Sister, Dance” și „Let It Shine”, avea un sunet puternic funk și Latin. Albumul a primit un airplay considerabil pe posturile de rock orientate spre albume FM cu instrumentalul” Europa (Earth ‘s Cry Heaven’ s Smile) ” și a reintrodus Santana în topuri., În 1976, Rolling Stone a difuzat o a doua poveste de copertă despre Santana intitulată „Santana vine acasă”.

albumele concepute până la sfârșitul anilor 1970 au urmat aceeași formulă, deși cu mai multe schimbări de linie. Printre personalul nou care sa alăturat a fost actualul percuționist Raul Rekow, care sa alăturat la începutul anului 1977. Cel mai notabil dintre eforturile comerciale ale trupei din această epocă a fost o versiune a hit-ului Zombies din anii 1960, „She’ s Not There”, pe albumul dublu Moonflower din 1977.,Santana a înregistrat două proiecte solo în acest timp: Oneness: Silver Dreams-Golden Reality, în 1979 și The Swing of Delight în 1980, în care au fost prezenți Herbie Hancock, Wayne Shorter, Ron Carter și Tony Williams.

presiunile și tentațiile de a fi un înalt profil de muzician de rock și cerințele spirituale stil de viață care guru Sri Chinmoy și adepții săi au cerut au fost în conflict, și a impus un stres considerabil la Santana stilul de viață și căsătorie., El devenea din ce în ce mai deziluzionat de ceea ce credea că sunt regulile nerezonabile pe care Chinmoy le-a impus vieții sale și, în special, de refuzul său de a permite Santana și Deborah să înceapă o familie. Și el a simțit că faima lui era folosită pentru a crește vizibilitatea gurului. Santana și Deborah și-au încheiat în cele din urmă relația cu Chinmoy în 1982.,

De 1980sEdit

Mai radio-friendly simplu urmat de Santana și trupa. „Câștigătoare” în 1981 (de la Zebop!) și” Hold On ” (un remake al cântecului artistului Canadian Ian Thomas) în 1982, ambele au ajuns în top douăzeci., După pauza cu Sri Chinmoy, Santana a intrat în studio pentru a înregistra un alt album solo cu Keith Olson și legendarul r&B producător Jerry Wexler. Albumul Havana Moon din 1983 a revizuit experiențele muzicale timpurii ale lui Santana în Tijuana cu „Who Do You Love” de Bo Diddley și titlul tăiat, „Havana Moon”de Chuck Berry. Printre invitații albumului s-au numărat Booker T. Jones, The Fabulous Thunderbirds, Willie Nelson și chiar Orchestra mariachi a tatălui lui Santana., Santana a adus din nou un omagiu rădăcinilor sale rock timpurii, făcând scorul filmului La La Bamba, care s-a bazat pe viața legendei rock and roll Ritchie Valens și a jucat rolul lui Lou Diamond Phillips.trupa Santana s-a întors în 1985 cu un nou album, Beyond Appearances, și doi ani mai târziu cu Freedom.,

în Creștere obosit de încercarea de a potoli setea de discuri directori cu stereotipă a lovit înregistrări, Santana-a făcut mare plăcere de bruiaj și de a face aparitii cu notabili, cum ar fi jazz fusion grup Weather Report, pianist de jazz McCoy Tyner, legenda Blues John Lee Hooker, Frank Franklin, Culori Vii chitaristul Vernon Reid, și Vest-Africane cântăreață Salif Keita. El și Mickey Hart de la Grateful Dead au înregistrat mai târziu și au cântat cu bateristul Nigerian Babatunde Olatunji, care a conceput unul dintre celebrele blocaje de tambur din anii 1960 din Santana, „Jingo”., În 1988, Santana a organizat o reuniune cu membrii din trecut ai trupei Santana pentru o serie de date de concert. CBS records a lansat o retrospectivă de 20 de ani a realizărilor trupei cu Viva Santana! dublu CD compilație. În același an, Santana a format un grup all-instrumental cu legenda jazz Wayne Shorter pe saxofon tenor și soprană. Grupul a inclus, de asemenea, Patrice Rushen la clape, Alphonso Johnson la bas, zonele Armando Peraza și Chepito la percuție și Leon „Ndugu” Chancler la tobe., Ei au vizitat pentru scurt timp și au primit multă aclamare din partea presei muzicale, care a comparat efortul cu epoca Caravanserai (1972). Santana a lansat un alt disc solo, Blues for Salvador (1987), care a câștigat un premiu Grammy pentru cea mai bună interpretare instrumentală Rock.în 1990, Santana a părăsit Columbia Records după douăzeci și doi de ani și a semnat cu Polygram. În anul următor a făcut o apariție invitată pe albumul lui Ottmar Liebert, Solo Para Ti (1991), pe piesele „reach out 2 U” și pe o copertă a propriului său cântec, „Samba Pa Ti”. În 1992, Santana a angajat trupa jam Phish ca act de deschidere.,

a Reveni la comercial successEdit

Santana a început în 1990, cu un nou album Spiritele Dans în Trup, în 1990. Acesta a fost urmat de Milagro în 1992, un album live Sacred Fire în 1993 și Brothers (o colaborare cu fratele său Jorge și nepotul Carlos Hernandez) în 1994. Dar vânzările au fost relativ slabe. Santana a făcut turnee pe scară largă în următorii câțiva ani, dar nu au mai existat noi lansări de albume și, în cele din urmă, a fost chiar fără un contract de înregistrare., Cu toate acestea, Clive Davis de la Arista Records, care a lucrat cu Santana la Columbia Records, l-a semnat și l-a încurajat să înregistreze un album cu vedete cu artiști mai tineri. Rezultatul a fost 1999 Supranatural, care a inclus colaborări cu Everlast, Rob Thomas de Matchbox Twenty, Eric Clapton, Lauryn Hill, Wyclef Jean, CeeLo Green, Mana, Dave Matthews, KC Porter, J. B. Eckl, și altele.cu toate acestea, single-ul principal a fost ceea ce a atras atenția atât fanilor, cât și Industriei Muzicale., „Smooth”, un număr dinamic cha-cha stop-start co-scris și cântat de Rob Thomas din Matchbox Twenty, a fost dantelat pe tot parcursul chitarei Santana umple și rulează. Energia piesei a fost imediat evidentă la radio și a fost redată pe o mare varietate de formate de stații. „Smooth” a petrecut douăsprezece săptămâni la numărul unu pe Billboard Hot 100, devenind în acest proces ultimul #1 single al anilor 1990. videoclipul muzical, stabilit pe o stradă fierbinte barrio, a fost, de asemenea, foarte popular., Supernatural a ajuns numărul unu în SUA topurile și follow-up single, „Maria Maria”, cu R&B duo Produsul G&B, lovit, de asemenea, numărul unu, a petrecut zece săptămâni, în primăvara anului 2000. Supernatural a livrat în cele din urmă peste 15 milioane de exemplare în Statele Unite și a câștigat 8 Premii Grammy, inclusiv Albumul Anului, făcându-l cel mai de succes album al lui Santana.Carlos Santana, alături de formația clasică Santana a primelor două albume, a fost introdus ca individ, în Rock and Roll Hall of Fame în 1998., A interpretat „Black Magic Woman” cu scriitorul piesei, Fondatorul Fleetwood Mac, Peter Green. Green a fost introdus în aceeași noapte.în 2000, Supernatural a câștigat nouă Premii Grammy (opt pentru Santana personal), inclusiv Albumul Anului, recordul anului pentru „Smooth” și Cântecul anului pentru Thomas și Itaal Shur. Discursurile de acceptare ale lui Santana au descris sentimentele sale despre locul muzicii în existența spirituală. Mai târziu în acel an la Latin Grammy Awards, el a câștigat trei premii, inclusiv Record of the Year., În 2001, abilitățile de chitară ale lui Santana au fost prezentate în piesa „Whatever Happens” a lui Michael Jackson de pe albumul Invincible.în 2002, Santana a lansat Shaman, revizitând formatul supranatural al artiștilor invitați, inclusiv Citizen Cope, P. O. D. și Seal. Deși albumul nu a fost succesul runaway predecesorul său a fost, a produs două hit-uri radio-friendly., „Joc de Dragoste” cu Michelle Branch, a crescut la numărul cinci în Billboard Hot 100 și a petrecut mai multe săptămâni în topul Billboard Adult Contemporary chart, și „de Ce nu Te & am” scris de și cu Chad Kroeger de la grupul Nickelback (originale și un remix cu Alex Band din grupul de Asteptare au fost combinate față de graficul de performanță), care a ajuns pe locul opt în Billboard Hot 100. „The Game Of Love” a câștigat Premiul Grammy pentru cea mai bună colaborare Pop cu voce., În același an, a fost introdus în International Latin Music Hall of Fame.

La începutul lunii August 2003, Santana a fost numit xv pe revista Rolling Stone lista „celor Mai buni 100 de Chitariști din Toate timpurile”. În 2004, Santana a fost onorat ca Persoana Anului de către Latin Recording Academy.pe 21 aprilie 2005, Santana a fost onorată ca icoană IMC la cea de-a 12-a ediție a Premiilor BMI Latin. Santana a fost primul compozitor desemnat Icon IMC la Premiile Latin ale companiei., Onoarea este dată unui creator care a fost ” o influență unică și de neșters asupra generațiilor de producători de muzică.”

În 2005, Herbie Hancock abordat Santana de a colabora la un album nou, folosind Supranaturale formula. Posibilități fost lansat pe 30 August, 2005, oferind Carlos Santana și Angélique Kidjo pe „Safiatou”., De asemenea, în 2005, vedeta Latină Shakira a invitat-o pe Santana să cânte Balada de chitară soft rock „Illegal” pe cel de-al doilea album de studio în limba engleză Oral Fixation, Vol. 2.albumul din 2005 al lui Santana All That I Am constă în principal în colaborări cu alți artiști; primul single, peppy ” I ‘m Feeling You”, a fost din nou cu Michelle Branch și The Wreckers. Alți muzicieni care s-au alăturat mixului de această dată au fost Steven Tyler de la Aerosmith, Kirk Hammett de la Metallica, artistul/compozitorul/producătorul hip-hop will.eu.,sunt si chitarist/compozitor/producator George Pajon, hip-hop/reggae stele Sean Paul și R&B cantareata Joss Stone. În aprilie și mai 2006, Santana a vizitat Europa, unde a promovat trupa Fiului Său Salvador Santana ca act de deschidere.în 2007, Santana a apărut, alături de Sheila E. și José Feliciano, pe albumul 90 Millas al Gloriei Estefan, pe single-ul „No Llores”. De asemenea, a făcut echipă din nou cu Chad Kroeger pentru single-ul „Into the Night”. De asemenea, a cântat la chitară în hitul lui Eros Ramazzotti „Fuoco nel fuoco” din albumul e2.,în 2008, s-a raportat că Santana lucra cu vechiul său prieten, Marcelo Vieira, la albumul său solo Acoustic Demos, care a fost lansat la sfârșitul anului. Are piese precum ” For Flavia „și” Across the Grave”, acesta din urmă spunând că prezintă riff-uri melodice grele de Santana.Carlos Santana a jucat la Finala American Idol din 2009 cu primii 13 finaliști, care au jucat multe acte precum KISS, Queen și Rod Stewart., Pe 8 iulie 2009, Carlos Santana a apărut pe Stadionul Olimpic din Atena cu trupa sa de 10 stele, ca parte a turneului său european „Supernatural Santana-a Trip through the Hits”. Pe 10 iulie 2009, el a apărut și pe Stadionul Philip II din Skopie. Cu un concert de 2,5 ore și 20 000 de persoane, Santana a apărut pentru prima dată în acea regiune. „Supernatural Santana-o excursie prin hit-uri” a fost jucat la Hard Rock hotel din Las Vegas, unde a fost jucat prin 2011.Santana este prezentat ca un personaj redat în jocul video muzical Guitar Hero 5., O înregistrare live a melodiei sale „No One to Depend On” este inclusă în joc, care a fost lansat pe 1 septembrie 2009. Mai recent, în 2011, trei melodii Santana au fost oferite ca conținut descărcabil (DLC) pentru software-ul de învățare a chitarelor Rocksmith: „Oye Como Va”, „Smooth” și „Black Magic Woman/Gypsy Queen”. În același an, Santana a primit Premiul Billboard Latin Music Lifetime Achievement.Santana, din 2007, a deschis un lanț de restaurante mexicane de lux numite „Maria Maria”. Este un efort combinat cu bucătarul Roberto Santibañez., Acestea sunt situate în Tempe, Arizona; Mill Valley (acum închis), Walnut Creek, Danville și San Diego; Austin, Texas; și Boca Raton, Florida.în 2012, Santana a lansat un album Shape Shifter format în mare parte din piese instrumentale. Pe februarie 23, 2013, nu a fost un anunț public pe ultimateclassicrock.com despre o reuniune de membrii supraviețuitori (minus Jose „Chepito” Zone) din Santana trupa care a inregistrat Santana III-a în 1971. Albumul ulterior a fost intitulat Santana IV. pe 6 mai 2014, a fost lansat primul său album în limba spaniolă Corazón.,pe 12 septembrie 2015, Carlos Santana a apărut ca membru al trupei Grateful Dead bassist Phil Lesh and Friends la cel de-al treilea Festival anual Lockn’. El a continuat să acționeze ca un mentor pentru o generație mai tânără de acte jam, cum ar fi Derek camioane și Robert Randolph. în 2016, Carlos Santana s-a reunit cu foștii membri ai trupei Santana Gregg Rolie, Michael Carabello, Michael Shrieve și Neil Schon pentru a lansa albumul: Santana IV și trupa a pornit într-un scurt turneu., Un set complet din această gamă a fost filmat la House Of Blues din Las Vegas și a fost lansat ca un album live și un DVD intitulat Live at the House Of Blues Las Vegas.în 2017, Santana a colaborat cu frații Isley pentru a lansa albumul The Power of Peace pe 28 iulie 2017.în decembrie 2018, Santana a publicat o lecție de Chitară pe YouTube ca parte a seriei de educație online MasterClass.în octombrie 2019, Santana a apărut pe piesa „Mamacita” a rapperului american Tyga alături de rapperul American YG. Videoclipul piesei a avut premiera pe YouTube pe 25 octombrie.,în martie 2020, „miraculosul turneu mondial” din Santana a fost anulat din cauza pandemiei COVID-19.