Good Mood

tidig lifeEdit

Santana föddes i Mexiko den 20 juli 1947. Han lärde sig spela fiol vid fem års ålder och gitarr vid åtta års ålder, under ledning av sin far, som var en mariachi musiker. Hans yngre bror, Jorge, blev också en professionell gitarrist. Santana var starkt påverkad av Ritchie Valens vid en tidpunkt då det fanns mycket få mexikaner i amerikansk rockmusik. Familjen flyttade från Autlán till Tijuana, på gränsen till USA De flyttade sedan över gränsen till San Francisco, Kalifornien, där hans far hade fast arbete., I oktober 1966 startade Santana The Santana Blues Band. Av 1968, bandet hade börjat införliva olika typer av influenser i deras elektriska blues. Santana sa senare, ” om jag skulle gå till någon katts rum, skulle han lyssna på Sly och Jimi Hendrix; en annan kille till stenarna och Beatles. En annan kille skulle lyssna på Tito Puente och Mongo Santamaría. En annan kille skulle lyssna på Miles och Coltrane… för mig var det som att vara på ett universitet.”

runt åtta års ålder föll Santana ”under påverkan” av bluesartister som B. B., King, Javier Bátiz, Mike Bloomfield, och John Lee Hooker. Gábor Szabós jazzgitarrarbete i mitten av 1960-talet påverkade också starkt Santana ’ s spel. Faktum är att Szabós komposition ” Gypsy Queen ”användes som den andra delen av Santanas 1970-behandling av Peter Greens komposition” Black Magic Woman”, nästan ner till identiska gitarrlickar. Santana ’s 2012 instrumental album Shape Shifter innehåller en låt som heter ”Mr. Szabo”, spelas i hyllning i stil med Szabó., Santana krediterar också Hendrix, Bloomfield, Hank Marvin och Peter Green som viktiga influenser; han ansåg Bloomfield en direkt mentor, skrivning av ett nyckelmöte med Bloomfield i San Francisco i förordet han skrev till en 2000 biografi av Bloomfield, Michael Bloomfield: om du älskar dessa Blues – en muntlig historia. Mellan 10 och 12 år blev han sexuellt utnyttjad av en amerikansk man som förde honom över gränsen. Santana bodde i Mission District, examen från James Slicka Middle School, och vänster Uppdrag gymnasiet 1965., Han blev antagen vid California State University, Northridge och Humboldt State University, men valde att inte gå på college.

tidig careerEdit

Santana påverkades av populära artister från 1950-talet som B. B. King, T-Bone Walker, Javier Batiz och John Lee Hooker. Strax efter att han började spela gitarr gick han med i lokala band längs ”Tijuana Strip” där han kunde börja utveckla sitt eget ljud. Han introducerades också till en mängd nya musikaliska influenser, inklusive jazz och folkmusik, och bevittnade den växande hippierörelsen centrerad i San Francisco på 1960-talet., Efter flera år tillbringade arbeta som Diskmaskin på Tic Tock Drive-In No2 och busking att betala för en Gibson SG, ersätta en förstörd Gibson Melody Maker. Santana bestämde sig för att bli en heltidsmusiker. 1966 valdes han tillsammans med andra musiker för att bilda ett Ad hoc-band för att ersätta en berusad Paul Butterfield som skulle spela en söndagsmatinee på Bill Grahams Fillmore Auditorium. Graham valde substituten från musiker han kände främst genom sina kontakter med Butterfield Blues Band, Grateful Dead och Jefferson Airplane., Santanas gitarrspel uppmärksammade både publiken och Graham.

Under samma år som han och andra gatumusikanter David Brown (gitarr), Marcus Malone (slagverk) och Gregg Rolie (sång, Hammond B3 Orgel), som bildas Santana Blues Band. Spelar en mycket originell blandning av Latin-infunderas rock, jazz, blues, salsa och afrikanska rytmer, bandet fick en omedelbar efterföljare på San Francisco club circuit.,

skivkontrakt, Woodstock genombrott, och höjd framgång: 1969–1972Edit

Santana band undertecknades av Columbia Records, som förkortade sitt namn för att helt enkelt ”Santana”. Det gick in i studion för att spela in sitt första album i januari 1969, slutligen lägga ner spår i maj som blev dess första album. Medlemmarna var inte nöjda med utgåvan, avskedade trummisen Bob Livingston och tillade Mike Shrieve, som hade en stark bakgrund i både jazz och rock., Bandet förlorade sedan slagverkaren Marcus Malone, som anklagades för ofrivilligt dråp. Michael Carabello åter värvades i hans ställe, föra med sig erfarna Nicaraguanska slagverkare José Chepito områden.Bill Graham, en latinsk musik aficionado som hade varit ett fan av Santana från starten, arrangerade för bandet att visas på Woodstock Music and Art Festival innan dess debutalbum ens släpptes. Dess uppsättning var en av festivalens överraskningar, markerad av en Elva minuters prestation av en throbbing instrumental, ”Soul Sacrifice”., Dess införande i Woodstock film och soundtrack album kraftigt ökat bandets popularitet. Graham föreslog också Santana registrera Willie Bobo låten ”Evil Ways”, som han kände att det skulle få speltid i radio. Bandets första album, Santana, släpptes i augusti 1969 och blev en stor hit, nådde # 4 på den amerikanska albumlistan.

bandets prestanda på Woodstock och uppföljningen ljudspår och film introducerade dem till en internationell publik och fick kritisk uppmärksamhet., Den plötsliga framgången som följde satte press på gruppen och belyste de olika musikaliska riktningarna Rolie och Santana började gå. Rolie, tillsammans med några av de andra bandmedlemmarna, ville betona en grundläggande hårdrock ljud som hade varit en viktig komponent i upprättandet av bandet från början. Santana var dock alltmer intresserad av att flytta bortom sin kärlek till blues och rock och ville ha mer jazziga, eteriska element i musiken., Han hade blivit fascinerad av Gábor Szabó, Miles Davis, Pharoah Sanders och John Coltrane, samt att utveckla ett växande intresse för andlighet. Samtidigt drabbades Chepito-områdena med en nästan dödlig hjärnblödning, och Santana hoppades fortsätta genom att hitta en tillfällig ersättning (första Willie Bobo, då Coke Escovedo), medan andra i bandet, särskilt Michael Carabello, kände att det var fel att utföra offentligt utan områden. Cliques bildades, och bandet började sönderfalla.,

konsolidera intresset som genereras av deras första album, och deras hyllade liveframträdande på Woodstock Festival i augusti 1969, följde bandet upp med sitt andra album, Abraxas, i September 1970. Albumets mix av rock, blues, jazz, salsa och andra influenser mottogs mycket väl, visar en musikalisk mognad från deras första album och raffinerar bandets tidiga ljud. Abraxas inkluderade två av Santanas mest varaktiga och välkända hits, ”Oye Como Va”och” Black Magic Woman/Gypsy Queen”. Abraxas tillbringade sex veckor på # 1 på Billboardlistan i slutet av 1970., Albumet låg kvar på listorna i 88 veckor och certifierades 4x platinum 1986. 2003 rankades albumet nummer 205 på Rolling Stone Magazines lista över de 500 bästa albumen genom tiderna.i början av 1970-talet spelade bandet in ett nytt album, Santana III. Ljudet av bandet var också hjälpt av återkomsten av en återhämtade Chepito områden och hjälp av koks Escovedo i slagverk avsnitt., Att förbättra bandets ljud ytterligare var stöd av populära Bay Area group Tower of Power horn avsnitt, Luis Gasca av Malo, och andra sessionsmusiker som läggs till både slagverk och sång, injicera mer energi till förfarandet. Santana III var en annan framgång, nådde # 1 på albumlistorna, sålde två miljoner exemplar, och gav hit ”No One to Depend On”.

spänningen mellan medlemmarna i bandet fortsatte dock. Tillsammans med musikaliska skillnader blev droganvändning ett problem, och Santana var djupt oroad över att det påverkade bandets prestanda., Coke Escovedo uppmuntrade Santana att ta mer kontroll över bandets musikaliska riktning, mycket till bestörtning av några av de andra som trodde att bandet och dess ljud var en kollektiv insats. Dessutom avslöjades finansiella oegentligheter under ledning av Stan Marcum, som Bill Graham kritiserade som inkompetent. Växande vrede mellan Santana och Michael Carabello över livsstilsfrågor resulterade i hans avgång på dåliga villkor. James Mingo Lewis anställdes i sista minuten som ersättare på en konsert i New York City. David Brown lämnade senare på grund av missbruksproblem., En sydamerikansk turné kortades ned i Lima, Peru på grund av oregerliga fans och student protester mot amerikanska regeringens politik.

I januari 1972, Santana, Schon, Escovedo, och Lewis gick tidigare Band of Gypsys trumslagaren Buddy Miles för en konsert på Hawaii ’ s Diamond Head Crater, som spelades in till skivan Carlos Santana & Buddy Miles! Lev! som blev en guldskiva.,

CaravanseraiEdit

i början av 1972 började Santana och de återstående medlemmarna i bandet arbeta på sitt fjärde album, Caravanserai. Under studio-sessioner, Santana och Michael Shrieve väckts i andra musiker: slagverkare James Mingo Lewis och Latin-Jazz veteran, Armando Peraza att ersätta Michael Carabello, och basister Tom Rutley och Doug Rauch ersätta David Brown. Även bistå på tangentbord var Wendy Haas och Tom Coster., Med den oroande tillströmningen av nya spelare i studion bestämde Gregg Rolie och Neal Schon att det var dags att lämna efter slutförandet av albumet, även om båda bidrog till sessionen. Rolie återvände hem till Seattle; senare blev han och Schon grundande medlemmar av Journey.

När Caravanserai dök upp 1972, markerade det en stark förändring i musikalisk riktning mot jazz fusion. Albumet fick bra kritik, men CBS verkställande Clive Davis varnade Santana och bandet att det skulle sabotera bandets position som en ”Topp 40” – lagen., Ändå uppnådde albumet platina status genom åren. De svårigheter som Santana och bandet gick igenom under denna period var krönika i Ben Fong-Torres Rolling Stone 1972 cover story ”Uppståndelsen av Carlos Santana”.

skiftande stilar och andlighet: 1972–1979Edit

1972 blev Santana intresserad av det banbrytande fusionbandet Mahavishnu Orchestra och dess gitarrist John McLaughlin., McLaughlin introducerade Santana och hans fru Deborah till sin guru Sri Chinmoy. Chinmoy accepterade dem som lärjungar 1973. Santana fick namnet Devadip, vilket betyder”Guds lampa, ljus och öga”. Santana och McLaughlin spelat in en skiva tillsammans, Kärlek, Hängivenhet, Överlämnande (1973) med medlemmar av Santana och Mahavishnu Orchestra, tillsammans med slagverkaren Don Alias och organist Larry Young, som båda hade gjort framträdanden, tillsammans med McLaughlin, på Miles Davis klassiska 1970 albumet Bitches Brew.,

I 1973, Santana, som har erhållit legala rättigheter att bandets namn, Santana, bildas en ny version av bandet med Armando Peraza och Chepito Områden på slagverk, Doug Rauch på bas, Michael Shrieve på trummor, och Tom Coster och Richard Kermode på tangentbord. Santana senare kunde rekrytera jazzsångare Leon Thomas för turnén stödja Caravanserai i Japan den 3 och 4 juli 1973, som spelades in för 1974 live, Spretande, hög energi trippel vinyl LP fusion album Lotus. CBS poster skulle inte tillåta dess release om inte materialet kondenserades., Santana gick inte med på dessa villkor, och Lotus var endast tillgänglig i USA som en dyr, importerad, trepostuppsättning. Gruppen gick senare in i studion och spelade in Welcome (1973), vilket ytterligare återspeglade Santana intressen i jazz fusion och hans ökande engagemang för Sri Chinmoys andliga liv.

ett samarbete med John Coltranes Änka, Alice Coltrane, Illuminations (1974), följde. Albumet fördjupat sig i avant-garde esoteriska free jazz, Östra Indiska och klassiska influenser med andra ex-Miles Davis sidemen Jack DeJohnette och Dave Holland., Strax efter ersatte Santana sina bandmedlemmar igen. Den här gången Kermode, Thomas och Rauch avvek från gruppen och ersattes av sångaren Leon Patillo (senare en framgångsrik Samtida Kristen artist) och återvänder basisten David Brown. Han rekryterade också sopransaxofonist, Jules Broussard för lineupen. Bandet spelade in ett studioalbum Borboletta, som släpptes 1974. Trummisen Leon ”Ndugu” Chancler gick senare med i bandet som ersättare för Michael Shrieve, som lämnade för att fortsätta en solokarriär.,

Vid denna tidpunkt hade Bill Grahams förvaltningsbolag tagit på sig ansvaret för koncernens angelägenheter. Graham var kritisk till Santana ’ s Flytta in i jazz och kände att han behövde koncentrera sig på att få Santana tillbaka i listorna med det edgy, streetwise Etniska ljudet som hade gjort dem kända. Santana själv såg att gruppens riktning alienerade många fans., Även om album och föreställningar fick bra recensioner av kritiker i jazz och jazz fusion cirklar, försäljningen hade rasat.

Santana, tillsammans med Tom Coster, producenten David Rubinson, och Chancler, bildas ytterligare en annan version av Santana, lägga till sångaren Greg Walker. 1976 års album Amigos, som innehöll låtarna ”Dance, Sister, Dance” och ”Let It Shine”, hade ett starkt funk och latinskt ljud. Albumet fick betydande airplay på FM album-orienterade rockstationer med instrumental ”Europa (Earth’ s Cry Heaven ’ s Smile)” och åter introducerade Santana till listorna., 1976 körde Rolling Stone en andra cover story på Santana med titeln ”Santana Comes Home”.

de album som skapades genom slutet av 1970-talet följde samma formel, men med flera lineup förändringar. Bland de nya anställda som gick med var nuvarande slagverkare Raul Rekow, som gick med i början av 1977. Mest anmärkningsvärda av bandets kommersiella ansträngningar i denna tid var en version av 1960-talet Zombies hit, ” She ’s Not There”, på 1977 dubbel album Moonflower.,

Santana in två solo-projekt i denna tid: Enhet: Silver Drömmar – Golden Verkligheten, 1979 och Swing Delight 1980, som innehöll Herbie Hancock, Wayne Shorter, Ron Carter och Tony Williams.

trycket och frestelserna att vara en högprofilerad rockmusiker och krav på den andliga livsstil som guru Sri Chinmoy och hans anhängare krävde var i konflikt och införde stor stress på Santanas livsstil och äktenskap., Han blev alltmer desillusionerad med vad han trodde var de orimliga regler som Chinmoy ålade sitt liv, och i synnerhet med hans vägran att tillåta Santana och Deborah att starta en familj. Han kände också att hans berömmelse användes för att öka guru synlighet. Santana och Deborah slutade så småningom sin relation med Chinmoy 1982.,

1980sedit

mer radiovänliga singlar följde från Santana och bandet. ”Vinna” 1981 (från Zebop! 1982 nådde båda topp tjugo., Efter sin paus med Sri Chinmoy gick Santana in i studion för att spela in ett annat soloalbum med Keith Olson och legendariske r&b-producenten Jerry Wexler. 1983 års album Havana Moon revisited Santanas tidiga musikaliska upplevelser i Tijuana med Bo Diddleys ” Who Do You Love ”och titeln cut, Chuck Berrys”Havana Moon”. Albumets gäster inkluderade Booker T. Jones, The Fabulous Thunderbirds, Willie Nelson och även Santanas fars mariachi orchestra., Santana hyllade återigen sina tidiga rockrötter genom att göra filmens poäng till La Bamba, som baserades på rock and roll-legenden Ritchie Valens och spelade Lou Diamond Phillips.

bandet Santana återvände 1985 med ett nytt album, Beyond appearance, och två år senare med Freedom.,

som började tröttna på att försöka blidka skivbolag befattningshavare med besvärjelser hitlåtar, Santana tog ett stort nöje i att det fastnar och gör gästspel med celebriteter som jazz fusion-gruppen Weather Report, jazz pianisten McCoy Tyner, Blues legenden John Lee Hooker, Frank Franklin, Vardagsrum med Färg-gitarristen Vernon Reid, och västafrikanska sångare Salif Keita. Han och Mickey Hart av Grateful Dead spelade senare in och uppträdde med den nigerianska trummisen Babatunde Olatunji, som tänkte på en av Santanas berömda 1960-tals trumstockningar, ”Jingo”., 1988 organiserade Santana en återförening med tidigare medlemmar från Santana-bandet för en serie konsertdatum. CBS records släppte en 20-årig retrospektiv av bandets prestationer med Viva Santana! dubbel CD sammanställning. Samma år bildade Santana en all-instrumental grupp med jazzlegenden Wayne kortare på tenor och sopransaxofon. Koncernen ingår också Patrice Rushen på tangentbord, Alphonso Johnson på bas, Armando Peraza och Chepito Områden på slagverk, och Leon ”Ndugu” Chancler på trummor., De turnerade kort och fick mycket beröm från musikpressen, som jämförde ansträngningen med Caravanserais era (1972). Santana släppte en annan soloskiva, Blues för Salvador (1987), som vann en Grammy Award för bästa Rock Instrumental prestanda.

1990 lämnade Santana Columbia Records efter tjugotvå år och signerade med Polygram. Följande år gjorde han en gäst framträdande på Ottmar Lieberts album, Solo Para Ti (1991), på låtarna ”Reaching out 2 U” och på en cover på sin egen låt, ”Samba Pa Ti”. 1992 anställde Santana jam band Phish som hans öppningsakt.,

återgå till kommersiell successEdit

Santana startade 1990-talet med ett nytt album Spirits Dancing in The Flesh 1990. Detta följdes av Milagro 1992, ett live album Heliga Elden i 1993 och Bröder (ett samarbete med sin bror Jorge och brorson Carlos Hernandez) 1994. Men försäljningen var relativt dålig. Santana turnerade i stor utsträckning under de närmaste åren men det fanns inga ytterligare nya albumutgåvor, och så småningom var han även utan ett skivkontrakt., Men Arista Records Clive Davis, som hade arbetat med Santana på Columbia Records, undertecknade honom och uppmuntrade honom att spela in ett stjärnspäckade album med mestadels yngre artister. Resultatet var 1999 Övernaturliga, som ingår samarbeten med Everlast, Rob Thomas av Matchbox Twenty, Eric Clapton, Lauryn Hill, Wyclef Jean, CeeLo Green, Mana, Dave Matthews, KC Porter, J. B. Eckl, och andra.

den ledande singeln var dock det som tog uppmärksamheten hos både fans och musikindustrin., ”Smooth”, en dynamisk cha-cha stop-start nummer co-skriven och sjungs av Rob Thomas av Matchbox tjugo, var spetsad hela med Santana gitarr fyller och körningar. Spårets energi var omedelbart uppenbar på radio, och den spelades på en mängd olika stationformat. ”Smooth” tillbringade tolv veckor på nummer ett på Billboard Hot 100, blev i processen den sista #1-singeln på 1990-talet. musikvideon, som satt på en hot barrio street, var också mycket populär., Supernatural nådde nummer ett på den amerikanska albumlistan och uppföljaren” Maria Maria”, med R&B duo produkten g&b, slog också Nummer ett och spenderade tio veckor där under våren 2000. Supernatural så småningom levereras över 15 miljoner exemplar i USA, och vann 8 Grammy Awards inklusive Album Of The Year, vilket gör det Santana mest framgångsrika album.

Carlos Santana, tillsammans med den klassiska Santana-serien av deras första två album, blev invald som individ, i Rock and Roll Hall of Fame 1998., Han utförde ”Black Magic Woman” med författaren av låten, Fleetwood Macs grundare Peter Green. Green blev invald samma kväll.2000 vann Supernatural nio Grammy Awards (åtta för Santana personligen), inklusive årets Album, årets rekord för ”Smooth” och Årets sång för Thomas och Itaal Shur. Santana acceptanstal beskrev sina känslor om musikens plats i sin andliga existens. Senare samma år på Latin Grammy Awards vann han tre utmärkelser inklusive årets rekord., År 2001 var Santana ’s gitarr färdigheter med i Michael Jacksons låt ”Whatever Happens” från albumet Invincible.

2002 släppte Santana Shaman, återbesök det övernaturliga formatet av gästartister, inklusive Citizen Cope, P. O. D. och Seal. Även om albumet inte var den skenande framgång som föregångaren hade varit, producerade det två radiovänliga hits., ”Spelet om Kärlek” med Michelle Branch, steg till nummer fem på Billboard Hot 100 och tillbringade många veckor på toppen av Billboard hot Adult Contemporary diagram, och ”Varför inte Du & jag”, skriven av och med Chad Kroeger från gruppen Nickelback (original och en remix med Alex Band från den grupp de Kallar kombinerades till diagram performance), som nådde nummer åtta på Billboard Hot 100. ”The Game of Love” fortsatte med att vinna Grammy Award för Bästa Pop samarbete med sång., Samma år blev han invald i International Latin Music Hall of Fame.

i början av augusti 2003 utsågs Santana till femtonde på Rolling Stone Magazines lista över ”100 bästa gitarrister genom tiderna”. År 2004 hedrades Santana som Årets Person av Latin Recording Academy.

den 21 April 2005 hedrades Santana som en BMI-ikon vid 12: e årliga BMI Latin Awards. Santana var den första låtskrivaren som betecknade en BMI-ikon vid företagets latinska utmärkelser., Äran ges till en skapare som har varit ”ett unikt och outplånligt inflytande på generationer av musikskapare.”

under 2005 kontaktade Herbie Hancock Santana för att samarbeta på ett album igen med hjälp av den övernaturliga formeln. Möjligheter släpptes den 30 augusti 2005, med Carlos Santana och Angélique Kidjo på ”Safiatou”., 2005 bjöd också latinstjärnan Shakira in Santana att spela soft rock guitar ballad ”Illegal” på sitt andra engelskspråkiga studioalbum Oral Fixation, Vol. 2.

Santana s 2005 album All That I Am består främst av samarbeten med andra artister; den första singeln, the peppy ”I’ m Feeling You”, var igen med Michelle Branch och The Wreckers. Andra musiker som gick med i mixen den här gången ingår Steven Tyler av Aerosmith, Kirk Hammett från Metallica, hip-hop artist/låtskrivare/producent kommer.jag.,jag och gitarristen/låtskrivaren/producenten George Pajon, hip-hop/reggae stjärnan Sean Paul och R&B sångerskan Joss Stone. I April och maj 2006 turnerade Santana Europa, där han främjade sin son Salvador Santanas band som sin öppningsakt.

Under 2007, Santana dök upp, tillsammans med Sheila E. och José Feliciano, på Gloria Estefan album 90 Millas, på singeln ”No Llores”. Han samarbetade också igen med Chad Kroeger för hitsingeln ”Into The Night”. Han spelade också gitarr i Eros Ramazzottis hit ”Fuoco nel fuoco” från albumet E2.,

under 2008 rapporterades Santana arbeta med sin långvariga vän, Marcelo Vieira, på hans soloalbum Acoustic Demos, som släpptes i slutet av året. Den har spår som” for Flavia ”och” Across the Grave”, den senare sade att funktionen tunga melodiska riff av Santana.

Carlos Santana uppträdde i finalen i American Idol 2009 med topp 13 finalister, som spelade många akter som KISS, Queen och Rod Stewart., Den 8 juli 2009 medverkade Carlos Santana på Athens Olympic Stadium i Aten med sitt 10-medlem all-star band som en del av hans ”Supernatural Santana – en resa genom Hits” European tour. Den 10 juli 2009 medverkade han också på Philip II Stadium i Skopje. Med en 2,5-timmars lång konsert och 20 000 personer uppträdde Santana för första gången i den regionen. ”Supernatural Santana-en resa genom Hits” spelades på Hard Rock hotel i Las Vegas, där den spelades genom 2011.

Santana presenteras som en spelbar karaktär i musikvideospelet Guitar Hero 5., En liveinspelning av hans låt ”No One to Depend On” ingår i spelet, som släpptes den 1 September 2009. Mer nyligen, under 2011, tre Santana låtar erbjöds som nedladdningsbart innehåll (DLC) för gitarr inlärningsprogram Rocksmith: ”Oye Como Va”, ”Smidig” och ”Black Magic Woman/Gypsy Queen”. Samma år fick Santana Billboard Latin Music Lifetime Achievement Award.

Santana har sedan 2007 öppnat en kedja av exklusiva mexikanska restauranger som heter ”Maria Maria”. Det är en kombinerad ansträngning med kocken Roberto Santibañez., De ligger i Tempe, Arizona; Mill Valley (nu stängd), Walnut Creek, Danville och San Diego; Austin, Texas; och Boca Raton, Florida.

under 2012 släppte Santana ett album Shape Shifter bestående av mestadels instrumentala spår. Februari 23, 2013, det var ett offentligt tillkännagivande om ultimateclassicrock.com om en återförening av de överlevande medlemmarna (minus Jose ”Chepito” Områden) av Santana band som spelats in Santana III 1971. Den 6 maj 2014 släpptes hans första spanska album Corazón. ,

den 12 September 2015 uppträdde Carlos Santana som medlem i Grateful Dead basist Phil Leshs band Phil Lesh och Friends på den tredje årliga Lockn-festivalen. Han har fortsatt att fungera som mentor till en yngre generation av jam acts, som Derek Trucks och Robert Randolph. under 2016 återförenades Carlos Santana med tidigare Santana-bandmedlemmar Gregg Rolie, Michael Carabello, Michael Shrieve och Neil Schon för att släppa albumet: Santana IV och Bandet inledde en kort turné., En full uppsättning från denna lineup filmades på House of Blues i Las Vegas och släpptes som ett livealbum och en DVD med titeln Live at the House of Blues Las Vegas.

i 2017 samarbetade Santana med Isley Brothers för att släppa albumet The Power of Peace den 28 juli 2017.

i December 2018 publicerade Santana en gitarrlektion på YouTube som en del av online-utbildningsserien MasterClass.

i oktober 2019 presenterades Santana på den amerikanska rapparen Tygas låt ”Mamacita” tillsammans med den amerikanska rapparen YG. Låtens musikvideo hade premiär på YouTube den 25 oktober.,

i mars 2020 avbröts Santana ’ s ”Miraculous World Tour” på grund av covid-19-pandemin.