Good Mood

Henri Cartier-Bresson On the Web:

• Official website
• Henri Cartier-Bresson – Museum of Modern Art
• Henri Cartier-Bresson – Magnum Photos

3., Philippe Halsman (1906-1979)

Philippe Halsman første bidratt til mote magasiner mellom hans avreise fra Østerrike og hans ankomst i Frankrike. Han til slutt snublet inn i Moten, og kort tid etter, bygget sitt rykte som den beste portrett fotograf i Frankrike.

Takk til Philippe Halsman Foundation, kan du se hans arbeid her., Hans mest kjente muse var Salvador Dalí, som er tydelig takk til å skape ut-av-denne-verden bilder som den berømte Dali Atomicus.

Philippe Halsman På Nettet:

• Offisielle nettstedet
• Philippe Halsman – 108 Kunstverk, Bio & Viser på Fancy
• Philippe Halsman – Magnum Photos

4., Brassaï (1899-1984)

Født i Transylvania, som Gyula Halász og bedre kjent som Brassaï, han var en ungarsk-fransk fotograf som jobbet som journalist i hele Europa. Han var en av de mange ungarske kunstnere som blomstret i Paris, mellom WWI og WWII.

i Dag, han er bedre kjent for hans fantastisk natt fotografering i Frankrike på 1930-tallet, en tid hvor fotografiske ressurser var utrolig begrenset. Hans bilder er fylt med subtile former bare merkbar under dunkel og mørk natt lys, noe som er grunnen til hans arbeid er ansett som en stor studie av form.,

Takk til naturlig kontrast forbedret med våte overflater og begrenset lyset som er tilgjengelig, hans komposisjoner ble redusert til det grunnleggende, mest essensielle elementene du trenger for å overføre et konsept.

i Slekt: Din Guide til Fine Art Photography

Han fanget essensen av Paris og mange andre byer i hans bilder., En av de første av mange samlinger av hans arbeid er en bok med tittelen Paris de Nuit, som ble publisert i 1933 og ble møtt med omfattende suksess. Boken i seg selv er et vakkert kunstverk, og ble beskrevet av Henry Miller som «eye of Paris» som Brassaï portrettert alt i byen, inkludert sin høye samfunnet, dets intellektuelle, sin ballett, og dens store operaer.,

Brassaï On the Web:

• Brassaï – Artnet
• Brassaï – 108 Artworks, Bio & Shows on Artsy
• International Photography Hall of Fame – Brassai (Gyula Halasz)

5., Man Ray (1890 -1976)

Født i Usa som Emmanuel Radnitzky, Man Ray var en visuell kunstner som gjorde viktige bidrag til både Dada og Surrealistiske bevegelser. Han var best kjent for sin innovative teknikker så vel som hans fantastiske fashion og portrett fotografering. Han skapte ikoniske photograms heter «Rayographs» etter seg.,

Nære venner med Alfred Stieglitz, Marcel Duchamp og Salvador Dalí, Ray dro for å bo og arbeide i Paris i juli 1921. Han bosatte seg i Montparnasse-kvarteret, som var en favoritt nasjonale innstillinger for kunstnere på den tiden. Kort tid etter at han bosatte seg i Paris, møtte han og falt i kjærlighet med Alice Prin (bedre kjent som Kiki de Montparnasse), en artists’ modell og feiret karakter i Paris’ bohemian sirkler., Hun var hans følgesvenn gjennom hele 1920-tallet og ble gjenstand for noen av hans mest berømte bilder.

En av rays mest ikoniske portretter av Kiki er kjent som Noire et Blanche (1926). I bildet ser vi en kontrast av svart og hvitt, så vel som livløse og levende med både langstrakt ansikter og lukket øynene.,

Ray andre ikoniske bilder inkluderer Le Violon d’Ingres (1924) og Larmes (1930), som er også kjent som Glass Tårer. I Le Violon d’Ingres vi se en hyllest til Ingres og hans fascinasjon for å spille fiolin for sine gjester., Bildet viser en naken og limbless Kiki skildrer en fiolin med f-hull som den mest kjente surrealistiske element i stående. Larmes er knyttet til hans romantiske brudd med Lee Miller og skildrer en urealistisk karakter av sorg med crystal tårer og perfekte øyenvipper.

Man Ray På Nettet:

• Man Ray Biografi, Kunst og Analyse av Arbeider – The-Art Historien
• Man Ray – MoMA (Museum of Modern Art)
• Man Ray og hans kunstverk

6., Weegee (1899-1968)

Født som Usher Fellig i Złoczów (nå Zolochiv, Ukraina), som han senere endret navnet sitt til Arthur Fellig når, på 10 år gammel, han emigrerte til Usa sammen med sin familie. Senere kjent som Weegee, han var en fotojournalist som er best kjent for sin tøffe sorte og hvite street photography skildrer åsteder og kriser.

Han publiserte fotografiet bøker og jobbet på kino, må du først lage sin egen uavhengige kortfilmer før samarbeide med den berømte Stanley Kubrick., Etter å ha jobbet som et mørkerom assistent til kommersielle fotografer, tok han saken i egne hender og ble en freelance nyheter fotograf.

Takk til hans strategi for å henge på forskjellige politistasjoner, Weegee var nær ved å ringe nødnumre og politiet bekjempe kriminalitet. Når en hendelse kom over scanner, han kjørte politiet til åstedet for å fange folk i sitt råeste staten. Dette er grunnen til hans bilder ble svært verdifullt for trykk.,

i Slekt: 25 Topp Berømte Fotografier i Historie

Weegee ble så fort at han roste seg av å ankomme før politiet i enhver situasjon, noe som fikk mange til å anta at han brukte en Quija styret å vite hvor og når ting skulle skje. Faktisk, den fonetiske uttalen av denne gjenstanden ble hans kallenavn «Weegee», som han elsket.

gjennom Hele sin karriere, brukte han en 4×5 Speed Graphic kameraet og en veggmontert flash., Han er ikke kjent for sin utskrift evne, men for de delene av hans sosiale fotografier.

Hans arbeid nådd utover trykk så han laget en karriere på sine egne premisser. Han implantert sin brutale, humoristisk og absurd stil i sitt arbeid, noe som gjør ham til den eneste Weegee i fotografiets historie.

Du kan se et utdrag av hans harde, skarpe bilder her og her. Du kan kjøpe boka hans Weegee til å se enda mer av sin unik stil.,

sørg for å se etter en av mine favoritter—en enkel, men sterk filmatisk skutt av to menn på buck av en lastebil som er under arrest.

Weegee På Nettet:

• Weegee – International Center of Photography
• Det beste av Weegee New York street photography

7., Mary Ellen Mark (1940-2015)

Mary Ellen Mark er kjent for sin brede omfang av fotografi som strekker seg fra fotojournalistikk og dokumentarfotografi til portretter og reklame fotografering. Hennes bilder skildrer en unik følelse av nærhet og omsorg for de menneskene hun fotografert gjennom hele sin karriere.

Hennes bilder er enkle, men sterke i en sidestilling som er så vanskelig å oppnå så humoren i street photography. Gjennom sin unike tilnærming, oppnådde hun fortellende utsagn i en enkelt aspekt.,

Selv om det var hardt nok, hun tok ting enda lenger med sin utrolige og solid sammensetning i hennes framings. Men, gjett hva? Hun har aldri beskåret. Hun hatet tanken på beskjæring etter du tar et bilde så mye at hun beskåret i kameraet. Selvfølgelig, beskjæring er nødvendig for å forbedre en tidligere skudd men, hvis du kan beskjære perfekt i søkeren, så du definitivt heve bar.,

i Slekt: 15 Ord Berømte Portrett Fotografer

For Mary Ellen, hun virkelig mente at fotografen må være følelsesmessig involvert med bilder, ellers vil du aldri få det riktig.

En av mine all-time favoritter av hennes bilder, som kalles Rotte og Mike med en pistol, Seattle, Washington, USA, 1983. Bildet viser to ungdommer med en svært hard holdning i gatene.,

Mary Ellen Mark On the Web:

• Official Website
• Mary Ellen Mark’s legendary photographs – in pictures
• Attitude: Portraits by Mary Ellen Mark, 1964–2015

8.,Robert Capa (1913-1954)

Født som Endre Friedmann i Budapest, Østerrike-Ungarn, Robert Capa var en ungarsk krig fotograf som forlot en stor og viktig kroppen av arbeid—i antropologisk terminologi—av hvem vi er som en kultur.

I 1947, Capa co-grunnlagt Magnum Photos i Paris med David «Chim» Seymour, Henri Cartier-Bresson, George Rodger og William Vandivert. Organisasjonen var den første samarbeidende etat for hele verden freelance fotografer og er fortsatt aktive i dag.,

Selv om han opprinnelig drømt om å bli forfatter, Capa falt i kjærlighet med fotografi i sine tidlige år. Før arbeider som fotograf i Berlin i 1933, flyttet han til Frankrike under fremveksten av Nazismen når hans røtter kostet ham verdifullt arbeid. Han og hans elskede Gerda Taró opprettet en persona av denne store Amerikanske fotografen vi kjenner som Robert Capa.,

i Slekt: 12 av Verdens mest Berømte Moderne Fotografer

Capa nådd fame i 1936 med sin kontroversielle bilde av den fallende soldat i den spanske borgerkrigen. Selv om mange ting har blitt sagt om denne utrolige bildet, jeg vil og vil tro at bildet er ekte.

Ved 1944, ble han bodde i New York på grunn av den Jødiske forfølgelse av andre VERDENSKRIG. Han ble innlagt med den Amerikanske soldater og fotografert krigen for LIFE magazine., Den 6. juni, var han en del av D-Dagen, invasjonen på Omaha Beach i Normandie, hvor han var inne i den andre bølgen av tropper. Det er blitt sagt at han skjøt 106 bilder med hans trofaste Contax kameraet og 50mm objektiv.

Capa nesten mistet livet i den blodige hendelsen, men, etter endelig å ha nådd sikkerhet, han som har sendt bilder til LIV hovedkvarter i England hvor en utrolig hatet karakter i fotografiets historie smeltet emulsjon og negativer. Bare 10 bilder overlevde med Mangum Kontakt Ark oppslag om at det negative til det ikoniske bildet av en soldat kommer opp på stranden manglet.,

Etter offentlig om han var ferdig med å fotografere krigen, Capa reiste til Japan for Magnum Utstilling tidlig på 1950-tallet. LIFE magazine snakket med ham i går til Sørøst-Asia på en oppgave som dekker den franske kampene i den første Indokina-krigen. 25. Mai 1954, han tråkket på en landmine ved fotografering krigen., Han døde på vei til det lokale sykehuset.

Robert Capa På Nettet:

• Robert Capa – Magnum Photos
• Robert Capa – International Center of Photography
• Robert Capa – I Krig og Kjærlighet, American Masters

9. Gerda Taró (1910-1937)

Født som Gerta Pohorylle, Taró var en krig fotograf og Endre Friedmann er (Robert Capa) kjære følgesvenn og profesjonell partner., Hun regnes som den første kvinnelige fotojournalist for å dekke frontlinjene i krigen og, dessverre, er også anerkjent som den første kvinne til å dø mens du gjør det.

Hun flyttet til Paris med Friedmann i 1935 til å begynne å arbeide som et team. Økonomisk sett, ting var ikke som de hadde forventet, så de kom opp med en banebrytende idé—de skapte myten rundt en berømt Amerikansk fotograf som heter Robert Capa. Takk til betydningen av den journalistiske oppgaven, Friedmann omfavnet ideen som de to jobbet som Capa er «agent.,»Mens noen hevder at dette var en felles innsats mellom de to, jeg foretrekker å tro det var alle Taró er strålende idé.

Da den spanske borgerkrigen brøt ut i 1936, Taró reiste til Barcelona, Spania til å dekke hendelser med Capa og David «Chim» Seymour. I løpet av denne tiden ble hun kjent med henne kallenavn—La Pequeña Rubia.

Med Taró ved hjelp av en Rolleiflex kamera, dette ble kriteriene som bestemte hvilke bilder som ble kreditert til Capa at hun faktisk skutt., Dette er imidlertid ikke presise kriterier siden paret delte deres utstyr. Dette er spesielt viktig for de som stiller spørsmål ved legitimiteten av Død Soldat.

i Slekt: Topp Kjente Kvinnelige Fotografer og Deres Bilder

til Slutt å få mer faglig uavhengighet fra Friedmann/Capa, hun har dekket mange konflikter alene som La Batalla de Guadalajara.,

i Løpet av sin dekning av den Republikanske hæren retrett i Slaget ved Brunete i juli 25, 1937, hun hoppet på footboard av en bil med sårede soldater når en Republikansk tank krasjet inn sin side. Taró ble kritisk skadet og døde dagen.,

Gerda Taro På Nettet:

• Gerda Taro – International Center of Photography
• Gerda Taro: De glemte fotojournalist drept i aksjon
• ‘Dødsleie bilde’ av krig fotograf Gerda Taro oppdaget

10. Dorothea Lange (1895-1965)

Dorothea Lange var en Amerikansk dokumentar fotograf og fotojournalist. I 1930-årene, en av de dypeste og mest krevende økonomiske kriser skjedd i menneskehetens historie og ledet mange mennesker til å overføre hele Usa., Dette setter en perfekt ramme for Lange til å dokumentere livet i Amerika.

Takket være et initiativ satt av President Roosevelt, Farm Security Administration ble etablert. Roy Stryker, en mann med organisasjonen, kontaktet mange fotografer å ta realitetene at bønder møtt på den tiden. En av disse fotografene var Lange som arbeider humanisert konsekvensene av den Store Depresjonen og påvirket utviklingen av dokumentarfotografi.,

Selv om hun ga oss en enorm kropp arbeid som er uvurderlig for menneskelig historie, hennes mest ikoniske bildet er Migrant Mother, Nipomo, California (1938).

Migrant Mother er et ikon av de kjemper for det Amerikanske folk holdt ut under den Store Depresjonen. Kvinnen er tatt Florence Owens Thompson, en mor til sju. Lange avdekket sin historie etter å ha tilbrakt noen minutter med Thompson og hennes familie.,

i Slekt: Dyreste Fine Art Bilder

Hun tok en rekke bilder av Thompson og hennes barn med den mest berømte bilde fange Thompson i midten av rammen. Mens våre øyne gå direkte til henne uttrykk, det er bare noen øyeblikk senere når vi merker at hun er omgitt av tre av hennes barn. Det sentrale punktet i bildet er hennes hender, som markerte Lange fascinasjon med hender og deres utførelse av hard, landlige arbeid.,

Dorothea Lange På Nettet:

• Dorothea Lange – Fotograf – Biografi
• Dorothea Lange – MoMA
• 6 Ting Du ikke Visste om Dorothea Lange – Fancy

11. Sally Mann (1951-)

En talentfull Amerikanske fotografen Sally Mann er i stor grad kjent for sin store format sort / hvitt fotografier., Hun har dekket intimitet av hennes familie, og selv om arbeidet er fantastisk, det er dessverre skapt en del kontroverser i det siste, spesielt med stykket med tittelen Nærmeste Familie.

Nærmeste Familie er en av mange Mann ‘ s bøker og skildrer 65 bilder av hennes tre barn—Emmett, Jessie, og Virginia. Temaene dekker det brede omfanget av barndommen temaer fra gledelig å dystre., Hun dekket alt fra skinny dipping og leser funnies til dressing opp, vamping, napping og spille brettspill. Hun er også avbildet usikkerhet, ensomhet, personskade, seksualitet og død.

Mann ‘ s bilder er om det endelige produktet som hun jobber med film og våt plate samt håndlaget skrives ut. Hennes kunstneriske visjon er komplisert til tider, noe som er grunnen til at jeg elsker henne jobbe så mye.,

Sally Mann På Nettet:

• Offisielle Nettstedet
• Sally Mann – 119 Kunstverk, Bio & Viser på Fancy
• Sally Mann er Eksponering – The New York Times

12. Robert Frank (1924- )

Født i Zürich, Sveits, Robert Frank er blant de største Amerikanske fotografer. Hans mest kjente og respekterte bestill arbeid er Amerikanere (1958) med en innledning skrevet av en av mine favoritt forfattere, Jack Kerouac. Boken inneholder 84 bilder av 28,000 bilder som er tatt for prosjektet., Det er ansett som en av de få endringsagenter i fotografiets historie. Forsiden av boken er Trolley-New Orleans (1955) og skildrer en dagligdags scene, som også er en subtil, sosial kritikk av tiden.

Frank ‘ s bilder er om å fange den usynlige i hverdagen som syntes å være skjult av andre emner økende i popularitet takk til etter krigen fenomener av 1950-tallet., I dag er det vanlig å se stor street photography og dokumentarfotografi, med fokus på hverdagen. Imidlertid, Frank gjorde dette når massene krevde noe annet, noe som er grunnen til at han er elsket av fotografer i dag.,

Robert Frank On the Web:

• Robert Frank – International Center of Photography
• Robert Frank – 83 Artworks, Bio & Shows on Artsy
• Robert Frank’s Unsentimental Journey

13., William Eggleston (1939- )

William Eggleston er en Amerikansk fotograf som er best kjent for sin vellykkede tiltak for å øke anerkjennelsen av farge fotografiet som et kunstnerisk medium, som har vært viden kjent for sin monokromatisk bilder.

Eggleston er bildene ble presentert på Museum of Modern Art i New York i 1976, og markerte banebrytende scene av Kunsten av Fotografering. I 1967, presenterte han sin Kodachrome eksemplarer til John Szarkowski som kuratert nesten 400 bilder i et utvalg av 75 bilder. Disse bildene portrettert hverdagen scene., Hans arbeid ble kritiserte by Hilton Kramer som definerte dem som «elegant øyeblikksbilder.»I dag, de er kjent som en definitiv korpus av farge fotografering i kunstfeltet.

Noen av mine favoritt bilder er de som er presentert på MoMA under «William Eggleston’ s Guide.»Du kan se et utdrag av denne samlingen her under avsnittet «Monografier.,»

i Slekt: Fascinerende Verden av Fine Art Photography

En av sine mest ikoniske bilder av human-mindre tricycle er en stor representasjon av ensomhet og taler volumer om menneskeheten. Tricycle er enkel, men svært stor tilstedeværelse snakker i en tankevekkende måte, og inviterer seerne til å tenke. Personlig synes jeg dette bildet oppsummerer livet fra den store og enkle gledene av barndommen til mindre hyggelig stadier av modenhet og utover.,

William Eggleston On the Web:

• Official Website
• William Eggleston – 80 Artworks, Bio & Shows on Artsy
• William Eggleston Stops Traffic – Interview Magazine

14., Irving Penn (1917-2009)

Irving Penn var en Amerikansk fotograf best kjent for sin mote fotografering, portretter og stilleben lifes. Noen av hans mest beryktede verk utgitt i Vogue magazine, men han arbeidet også med uavhengige kunder. Hans arbeider har vært utstilt over hele verden, og fortsetter å informere kunsten av fotografering.

Han studerte tegning, maleri, grafikk og industriell kunst under Alexey Brodovitch fra 1934 til 1938., Som en student, han jobbet under Brodovitch tilsyn på Harper ‘ s Bazaar. Han omsider jobbet for Vogue magazine da Alexander Liberman tilbød ham en posisjon som en forbinder med Kunst Avdeling. Etter å forklare sine ideer for fotografer, Liberman spurte Penn hvorfor han ikke ta bilder selv, som utløste en non-stop utviklingen som skapte fotografen vi alle kjenner og elsker i dag.,

i Slekt: Kjente Abstrakt Fotografer og Deres Bilder

Penn var en pioner og var blant de første fotografer til å posere motiver mot en enkel grå eller hvit bakgrunn med stor effekt. Han gikk enda lenger og har begynt å jobbe med et hjørne for å presse celebs i en positur.

Refererte til bare et par favoritter virker det meningsløst. Jeg inviterer dere til å se hva du kan finne av Penn ‘ s arbeid på nettet, i blader og på museer., Du kan se noen av hans Vogue arbeid her. Det er to bøker som er fylt med portretter og stilleben at du ikke vil gå glipp av.

Irving Penn På Nettet:

• Offisielle Nettstedet
• Irving Penn: Centennial | The Metropolitan Museum of Art
• Irving Penn – 155 Kunstverk, Bio & Viser på Fancy

15. Vivian Maier (1926-2009)

Det har vært mye av kompleksiteten rundt Vivian Maier siden hennes arbeid ble oppdaget av John Maloof., Hennes arbeid var utrolig intim—hun var en samler som samles inn øyeblikk med hennes kamera. Hun jobbet som barnepike for mye av sitt liv, og aldri nærmet seg kunstnerisk bransjen på noen måte. Du kan lese mer om historien bak henne er funnet her.

Det er også en fantastisk dokumentar med tittelen Finne Vivian Maier som ble nominert til 2014 oscar for Beste Dokumentar Funksjon som bedre beskriver henne world vision og utrolig talent.

i Slekt: Top Svart og Hvitt Fotografi Sitater

Hennes fotografier er en helt nytt nivå av fantastiske., Maloof har publisert så mange bilder at det er vanskelig å forestille seg at en person som ligger bak en slik en stor mengde flotte bilder, men hun fortjener all æren. For meg, hun er virkelig en av de mestere.

16., Josef Koudelka (1938 – )

Josef Koudelka ble født i Boskovice, Tsjekkoslovakia. Han begynte å fotografere sin familie og hjembyen før han fikk sin første provisjoner fra teater-magasiner, som er en litt annen nisje fra hva han er mest kjent for i dag.

Først og fungerer som en luftfart ingeniør i 1961, mens dokumentere sigøyner kultur i Tsjekkoslovakia, ble han en full-time fotograf i 1961 og har vært medlem av Magnum Photos siden 1970., Hans mest ikoniske bildet som poetisk skildrer drama rundt invasjonen av militære styrker i Warszawa-Pakten som de beslaglagt Praha.

på Grunn av utbredt antisemittisme, signerte han bilder med initialene P. P. (Praha Fotograf).,

Ted Forbes laget et veldig interessant video av sitt arbeid her, hvor han også gjennomgått denne boken, som jeg selv, og er en ekte juvel. Ingen Filmer laget en Dokumentarfilm om Koudelka kalt «Skyting Holly Land».

17., Elliott Erwitt (1928 – )

Humor er kanskje det vanskeligste å oppnå i noen disiplin, men Elliott Erwitt gjør det virke lett som en fotograf kjent for sin oppriktige, humoristiske bilder av ironisk og absurde situasjoner i hverdagen.

Han har også vært i United States Army i løpet av 1950-tallet og dokumentert militære situasjoner med sin egen unike og særegne stil.,

Han sluttet seg til Magnum Photos i 1953, og jobbet som freelance fotograf for en rekke magasiner. Han har også ofte arbeider med en spesiell fag—hans hunder—og har utgitt fire bøker som alle center på sin elegant unike Erwittian humor.

18.W., Eugene Smith (1918 – 1978)

W. Eugene Smith fanget hans første bilder i 1933 og senere solgt dem til magasiner. I 1936, fikk han et stipend for å studere fotografi ved University of Notre Dame i Indiana. Han flyttet deretter til New York, hvor han studerte under Helene Sandors ved Institutt for Fotografering. Fra 1937 til 1938, han var en reporter for Newsweek og jobbet senere som et selvstendig fotograf for Svart-Stjerners også billig overnatting.

Hans mest kjente verker er «Jazz Loft-Prosjektet» og «Land » Lege»

Han jobbet under kontrakt for LIFE magazine fra 1939 til 1942., During World War II, he was a war correspondent in the South Pacific where, despite a serious injury, he captured some of the most impressive images of his career.

19. Garry Winogrand (1928 – 1984)

Garry Winogrand var en fantastisk fotograf som er ofte hyllet som «den sentrale fotograf i sin generasjon.»Han er, uten tvil, en master of contemporary photography.

i Slekt: 12 Kjente naturfotografer

Winogrand var svært produktive med kameraet. Ved tidspunktet for hans død i 1984, hadde han 2,500 ruller av ubebygd film og en opp på 300,000 uredigerte bilder., Mens den forrige generasjonen av dokumentaren fotografer tatt bilder for å dokumentere sosiale årsaker, Winogrand og hans kolleger mente at hverdagen hadde så mye verdi som sine undersåtter, som er hvorfor han er en så utrolig fotograf for å studere.,

20. André Kertész (1894 – 1985)

André Kertész var bare en tenåring da han fant en manuell fotografering og bestemte seg for å bli fotograf., Med farens plutselige død, hans planer ble avbrutt som han inn handelen skolen og jobbet for Budapest Børs. I 1913, og han kjøpte sitt første kamera og serveres i den Østerriksk-ungarske Hæren følgende år. Etter at han forlot hæren, han viet sitt fulle oppmerksomhet til hans lidenskap for fotografering.,

I 1927, gjorde han sin første utstilling der han møtte og ble glad i Brassaï. Han elsket medium er allsidighet og innså at det var ingen grunn til å endre virkeligheten, siden det allerede tilbudt en synlig rikdom. Det er derfor hans fotografier er kjent for å være overraskende, lekent og visuelt utfordrende.